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日前，青年钢琴家黄梓轩与深圳人人爱乐交响乐团、指挥家徐欣驰合作，在南山文体中心剧院奏响法国作曲家拉威尔的《G大调钢琴协奏曲》。当作品的最后一个音符落下，全场观众向这位17岁少年致以了热烈的掌声。
黄梓轩就读于星海音乐学院附中高二，这是他第一次和乐队合作演奏钢琴协奏曲。拉威尔的这首钢琴协奏曲浪漫十足，趣味盎然，精致而典雅，而其中不乏难度颇高的钢琴独奏和华彩段落。黄梓轩的演奏充满少年的活力。他表示：“和乐队合作，更考验演奏家的宏观把控和临场发挥，我对自己的表现还挺满意。”在柔美的第二乐章，黄梓轩以长达3分钟的钢琴独奏段落带领观众走进浪漫之境。
“这是悲痛和美好的交织。说实话，我演奏的时候，脑子里面想的却是枫原万叶。这是一个我很喜欢的游戏人物，柔情洒脱，浪漫又不失理性，想起我2.8版本的时候没抽到他，悲从中来的感觉。”演出结束后，这位少年笑着形容音乐带给自己的感受。
音乐会的上半场是黄梓轩的独奏部分，他演奏了斯卡拉蒂的两首奏鸣曲 k.380和k.141，格拉纳多斯的诗意圆舞曲，肖邦的练习曲作品10之一，李斯特的超技练习曲“追雪”以及拉威尔的 《夜之幽灵Ⅲ幻影》。
深圳市钢琴学会会长、深圳艺校钢琴学科主任陈兰副教授表示，“黄梓轩对音色、大型曲式结构以及作品背后蕴含的人文气息都有着较好的把握。拉威尔这部印象主义时期的巅峰巨制历来是考验钢琴家的试金石，黄梓轩的演奏充分发挥了声音这个‘媒介’的质地，利用钢琴各个音区音色的特点，将幽灵时隐时现、或鬼魅、或狰狞的状态表现得淋漓尽致。拉威尔的g大调钢琴协奏曲的第二乐章很打动我，他用细腻的触键和敏感的声音变化，将作曲家在林中散步时忧郁、辗转反侧的情绪变化描绘得自然而动人，秋意和淡淡的伤感弥漫在空气中。” 前深圳市钢琴学会会长肖玫评价：“这个17岁的孩子，音乐感挺好的，很有音乐天赋。他的声音穿透力和强弱把控都非常好。协奏曲特别是第二乐章很优美，也很吸引人。”人人爱乐创始人表示，“梓轩的演奏充满了哲思和灵性的光辉，他动情的演奏让我觉得意犹未尽。”
星海音乐学院李健健副教授评价表示，“梓轩这次音乐会的成功基于对音乐理解后自己独有的表达。拉威尔协奏曲的技巧精湛，动态控制能力出色，以惊人的力量掷出开头的华丽动作，又能在慢板中演奏出优美的弱音。第三乐章推进的方式充满活力，没有一丝浮华。他完美地理解了乐曲的风格。”
深圳钢琴学会副会长李萍女士和钢琴教育家姚练老师也出席了音乐会。
黄梓轩对古典音乐也有着自己独特的见解：“古典音乐看似离我们现在的生活比较远，实则很多的当代艺术都是基于古典的。我们在学习音乐的过程中，学的是一部历史，从一开始的音律，到简单的旋律及和声，到后来更加丰富的和声体系，音乐是一步一步走来的。而对于我个人而言，我到现在还记得九岁第一次上台，将自己在家中练琴的段落第一次演奏给大家听，这种被他人所共情和欣赏的感受，是一种绝佳的体验。”
据悉，在本次音乐会之后，黄梓轩将在12月18日继续巡演之路，回到他的出生地广州，在音乐殿堂星海音乐厅举行个人独奏音乐会。他对新的旅程充满希望和憧憬，更袒露了自己对音乐不变的热爱，“失去了热爱的驱动，音乐就像一条断掉的桥梁，无法让它的前世今生所相连。而在如今这个内卷得非常厉害的时代，想要秉持对一件事情的热爱，无疑是非常难的。我们在追求技术的同时，也不妨静下心来，好好感受音乐，它便会流淌起来。”
【读特 】
黄梓轩从小对钢琴的执着和热爱非同一般。调皮捣蛋坐不住的他，4岁在家开始“拆卸钢琴”，只是为了搞明白“钢琴是怎么发出声音的”，7岁开始跟随罗慧山老师进行钢琴学习，2018年考入星海音乐学院附中师从李健健老师。2020年一次偶然的面试被美国茱莉亚音乐学院预科录取，后因疫情原因综合考虑后留在国内继续学习。此后佳音不断，包括2018年5月美国联邦钢琴公开赛二等奖，2019年8月参加SAE 2019英国Purcell国际青少年钢琴总决赛荣获特等奖，获得免试入读普赛尔音乐学校（The Purcell School for young musicians）的荣誉。2020年8月荣获2020华沙国际青少年钢琴总决赛（亚太地区）金奖； 2022年6月荣获“致敬肖邦”2022第三届华沙国际青少年钢琴比赛中国区决赛金奖等。
（活动方供图）
（原标题《17岁少年黄梓轩，以拉威尔《G大调钢琴协奏曲》开启个人巡演》）
见习编辑 钟诗婷 审读 韩绍俊 二审 许家宜 三审 王平
（作者：深圳特区报记者 张锐)
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