纵观今年国产电影的十一档，《长津湖》击败《我和我的父辈》，以53亿票房成绩载入中国电影史史册。
长津湖与我和我的父辈
除了吴京、易烊千玺等一众优秀演员的演绎，堪称豪华的幕后导演团队才是这部电影成功的关键所在。
长津湖导演团队
而在联合导演的名单中，我们发现了一个熟悉的名字-陈凯歌。这位徘徊在“伟大”与“烂片”之间的70岁导演，早在三十年前，便将自己的才华用尽，
陈凯歌
往后三十年，他似乎都在证明《霸王别姬》的导演就是自己，不是他的父亲-陈怀皑。时间倒退回1988年，
台湾省汤臣电影老板徐枫参加了当年的戛纳电影节，机缘巧合，在电影讲解环节中，徐帆受邀观看了陈凯歌导演的《孩子王》。
孩子王
就当在场其他影坛大佬一致叹气，郁闷陈凯歌到底想要通过这部电影表达什么的时候，徐帆却看懂了。她手舞足蹈地赞扬陈凯歌的才华。就在看完电影的第二天，徐枫就带着李碧华写的《霸王别姬》去找陈凯歌。而他们自己也不知道。她的这个举动彻底改变了中年凯歌之后的人生。即将迎来不惑之年的陈凯歌，一辈子再也无法摆脱《霸王别姬》。
霸王别姬拍摄
徐帆在和陈凯歌达成共识后便找来编剧芦苇对原小说进行剧本改编，芦苇对这个故事拍案叫绝，没有一刻迟疑便答应了陈凯歌。“可以没有报酬，但有一个条件：“可以提意见，但是剧本你一个字不能碰”。后来真实的情况就是，陈凯歌的意见最终都被采纳进了电影里，他把自己的执拗倾注给了程蝶衣。原著的结尾中，本该圆满重逢在澡堂的程蝶衣与段小楼，变成了电影里，程蝶衣在最爱的舞台上自刎。
霸王别姬
这样充满遗憾和不完美的结局也得到了小说作者李碧华的认可。剧本创作中，陈凯歌就为谁来出演程蝶衣犯愁。她约张国荣在香港文华酒店咖啡厅见面，他手舞足蹈，慷慨激昂地向张国荣讲述着这个故事，完全不理会眼前这位粤语演员是否能理解自己的意思。
谁也没有想到的是，张国荣听完缓缓地说到：“谢谢你为我讲的故事，你好，我就是程蝶衣。”多年后，只要谈起这件事，陈凯歌都会感叹这个令人汗毛直立的瞬间。等到一切就绪，陈凯歌将剧本和演员表发给自己的父亲陈怀皑，把老爷子看哭了，同样激动地表示，这部电影算我一份。那是1993年，陈凯歌与芦苇用人性的角度去表达自己所理解的那个时代。张国荣、张丰毅、巩俐等一众聚在一起，
他们将自己的全部都倾注在这部电影里。正如电影台词：“不疯魔，不成活”所说的那样。在拍摄《霸王别姬》的过程中，陈凯歌将自己的疯魔状态感染给剧组的每一位成员。最让人印象深刻的那场程蝶衣劫后余生的戏，反复拍了很多次陈凯歌都觉得不满意，张国荣没有办法，只能让助理亲他几口，助理不敢。陈凯歌话不多说，直接揽过张国荣猛亲几口，将他脸上胭脂，口红弄得一片凌乱。
最后，那种真实的因为不知所措而产生的失魂落魄感，呈现在了镜头面前。因为陈凯歌的疯魔感染着每一个剧组人员，在整部电影的拍摄过程中，每个演员都奉献出了最好的演技。37岁的张国荣，41岁的陈凯歌，靠着这部电影走上神坛，《霸王别姬》摘得戛纳国际电影节金棕榈奖。
演员的演技有目共睹，幕后的导演却不一定。人们喜欢造神，也乐此不疲地将他们拉下神坛。不惑之年便获得世界级的大奖，这对一位导演而言太年轻了。再加上媒体爆出的花絮照中，陈凯歌身边总有一位正襟危坐，气场强的老爷子进行场外指导，一时间所有人都说这部电影是陈凯歌之父陈怀皑代拍的。
之后几年，陈凯歌拍了许多人们嗤之以鼻的电影，被群嘲的陈凯歌终于走下神坛，期待、失望、再次期待、又一次失望，人们乐此不疲地循环着。进而更加佐证了当年”《霸王别姬》的导演另有其人“的谣言，而那个在领奖台上流下泪水的中年男人（陈凯歌）。怎么也不会想到，《霸王别姬》是开始，也是结束。
二．这部烂片肯定就是陈凯歌导演的！在《霸王别姬》后的很长一段时间，甚至是直到今天。人们总会下意识地觉得陈凯歌拍出牛的电影就一定牛逼，谁让他是陈凯歌，除非，《霸王别姬》不是他导的，这种根深蒂固的映像让人无可奈何。
2005年，陈凯歌的《无极》让他彻底跌落神坛。
无极
《一个馒头引发的惨案》的恶搞视频更是将这场群嘲盛宴推向高潮，陈凯歌骨子里的傲气与自负，让他并没有做到公众人物该有的大度，他感到耻辱和愤怒，直言要将作者告上法院。在舆论中心地带，诋毁不分青红皂白地向他涌来，在此之前，他是唯一一位拿到戛纳金棕榈的华人导演，陈凯歌说出了那句著名的：“十年之内，没人能看懂《无极》。这句话愈发激怒了观众和影评人，陈凯歌仿佛站在高处睥睨众生的小丑，俨然一副众人皆醉我独醒的姿态。
无极
从那以后，陈凯歌就算彻底与烂片挂上钩，《赵氏孤儿》被讽一个拍文艺片的导演非要拍战争片，
赵氏孤儿
你不是“老谋子”，没有这个金刚钻不要揽瓷器活。《道士下山》里令人瞠目结舌的“床戏”更是拉低老艺术家的下限。甚至网友调侃，
道士下山
得亏08奥运开幕式的总导演是老谋子，而不是陈凯歌。十年之约到来，陈凯歌并没有打一个漂亮的翻身仗，一部魔幻巨作《妖猫传》，大家似乎也只记住了张雨绮那傲人的身姿，却不知道出自陈凯歌之手。
妖猫传
也有人说，一部《霸王别姬》足够了，足够让陈凯歌在经年以后的中国影坛名留青史，哪怕他拍再多的烂片，他还是陈凯歌。在集体群嘲“江郎才尽”中，他的作品每次都会被拿出来与《霸王别姬》对比一番。陈凯歌也曾叹息，或许是无可奈何，他从来没有去追赶过41岁的自己，也没有刻意去复制曾经的成功，他坦言：“如今拍不出《霸王别姬》，与我无关。”就像人和时代，是鱼和水的关系。大潮一起，大鱼便会出现，风平浪静的时候什么都不会有。人是时代的产物，而不是时代的制造者。
三．40岁成名，70岁却还在找回尊严！“十年之内，没人能看懂《无极》，如今十年之后又一个十年过去了，即将步入70高龄的他却仍然在创作一线。
长津湖
在国庆档《长津湖》的导演组中，陈凯歌与徐克、林超贤排在一起。网友们鸡蛋里挑骨头，抬杠着批评他，陈凯歌是三位大导演里的混子，难点给了徐克，亮点给了林超贤，
而陈凯歌所做的梳理人物关系是最简单不过的环节。其实再回过头来看，如果不是伍万里与伍千里的兄弟情，不是老爹与大家的战友情，我们不会爱上这些人物，不会体会到抗美援朝战士们的可敬可佩，不会为他们的事迹潸然泪下。陈凯歌导演的人物之间的片段，让观众感受到细腻的情感。
那是作为故事本身的灵魂，是电影的人情味儿和真实感。回看八十年代，陈凯歌曾说：“我对自己今后的创作一点也不惶惑，我要坚定地走自己的路，继续拍我想拍的电影，有一天，人们会说陈凯歌，我们感谢你。
”讽刺的是，人们并没有感谢他，反而与他为敌。从《无极》到《妖猫转》，陈凯歌迎合着时代，却被吐槽到体无完肤，被迫走下神坛。陈凯歌像极了王宝强所饰演的道士何安下，在俗世中打了个滚变得圆滑世故，也始终没有忘记：我是个有尊严的人。像极了《妖猫传》里的名为白龙的少年，他借白龙之口说到：“我已经不是那个身体很久了。”陈凯歌自己也已经不是少年很久了。
他曾认为，不骄傲不可从事艺术创作，这种骄傲名为尊严。他也像极了《霸王别姬》里的程蝶衣。是“一辈子就是一辈子，差一年一个月一天一个时辰，都不算一辈子”的理想主义者。与其说，陈凯歌在找回自己的尊严，不如说尊严是陈凯歌一辈子的理想主义，他不需要找回，他只是想做一个不疯魔，不成活的少年，
陈凯歌
一直追逐着自己所热爱的电影少年。而他也不需要正名，《霸王别姬》的导演就是陈凯歌。
