《狂飙》大火后,麻烦事不断。
先是传出张译跟剧组不和,不参与任何宣传,也不参加庆功宴,还有剧中的小演员说张译乱加戏,一辈子都不想跟他再合作。
面对这样的传闻,《狂飙》剧组为张译澄清,张译所属的公司发表了声明,但这股浪潮依旧没有消减的意思。
现在《狂飙》中的演员又有了吸毒的实锤。
剧中钟阿四的扮演者含笑曾在十四年前吸毒被抓,说是为了寻找创作灵感,主动吸食毒品,可在他被人扒出这段过往后,却在声明中坚称自己是误食。
这种表演型人格跟纪录片《龙哥》中的阿龙一样,满口谎言,没有一句实话,这种前后不一,狡辩博取同情的做法不仅毁了自己,还害了《狂飙》。
除此之外,其实《狂飙》还有一个隐患,可能重复《人民的名义》的悲情。
《人民的名义》大火后,被观众喜欢和讨论的全都是反派,如胜天半子的祁同伟,要经济忽略治安的李达康,反观正面角色都被清一色的摒弃。
而《狂飙》正是如此,人气高的角色是高启强、高启盛、唐小龙、唐小虎、徐江、陈书婷。
大家不但追捧、玩梗他们,还对他们进行了全方位的洗白,甚至还出现了成为高启强指南,作为正派的安欣几乎没有什么讨论度,也不如反派出彩。
《狂飙》总给人一种感觉,导演想拍的是反派们的故事。
安欣所代表的正能量只是辅助,这样一来,反派个个精彩,《狂飙》所要宣传的主题可能远远不如预期。
也许会像《人民的名义》一样,一轮过后难以再有二轮重播,然后热度被慢慢降下去,直至很少被提及。
事实上,《狂飙》正在走入这条路。
那就是高启强这么一个绝对反派,绝对邪恶的角色成了大众偶像,并且火出了圈。
高启强为什么能大火?因为我们对说人话感同身受,对场面话深恶痛绝,因为我们对现实有了解,对白手起家充满敬佩。
高启强这个角色跟祁同伟本质上是一样的,都是小人物的逆袭,最后走向歧途,导致越陷越深。
祁同伟是什么样的人?天之骄子,学习优异,毕业后屡立奇功,可他得到了什么?因为没有背景,即使他是人才也被扔到了穷乡僻壤,晋升之路堪忧。
祁同伟为了改变命运只好在操场向他不爱的梁璐求婚,因为她是领导的女儿,对自己的仕途有帮助,只好去哭坟,因为这样可以换取领导的青睐,便于升官。
正当的途径,祁同伟一辈子都没有机会,一旦变了原则,他就成了胜天半子,高启强也一样。
父母离去后,一个十几岁的孩子只得到了500元,却要将更小的弟弟妹妹养大,叫天天不应,叫地地不灵。
为了弟弟妹妹能过正常的生活,高启强三十好几都没谈过恋爱,整天风里来雨里去的卖鱼,卑躬屈膝的送礼。
可他换来的却是因为还手被拘留,因为还手被罚款,大过年的回不了家,无法跟弟弟妹妹团聚,作恶的人照样逍遥法外。
安欣有一颗正义之心,能帮他挡住一时,却帮不了他一世,而这世间,安欣们太少了,只有高启强们靠自己,为自己。
为了不被乱收费,高启强动用安欣的背景。
为了弟弟卖小灵通的两万块,高启强铤而走险,为了弟弟妹妹的未来,放弃自首的机会。
为了徐江不威胁自己的家人,高启强痛下杀心,为了不再被人欺负,高启强认泰叔为干爹,跟陈书婷结为夫妇。
高启强不是安欣,没有两个大领导的叔叔。
所以安欣可以高谈阔论法律和正义,不被生活所击垮,坚守他内心的原则,因为他有太多路了。
被孤立可以继续当警察,被调查可以继续查案,被威胁可以换个岗位,只要他想,在京海几乎没有他办不成的事。
而高启强呢?身为一个卖鱼佬,要面对残酷的现实生活,他没有选择,更没有什么后路,唯一能做的就是向前,否则就任人摆布。
相较于安欣和高启强,高启强身上有太多我们自己的影子,能够从他的身上看到我们自己没有背景的难处,没有钱的窘境。
所以我们在看剧时很乐意看到高启强逆袭,因为这种爽感可以投射到我们自己身上,即使高启强所做之事皆违法,也能够短暂忽略,喜欢上这个角色。
这就是高启强出圈的原因。
他是我们自己现实中的样子,也是我们自己代入后设想的样子,就算游走在灰色空间,只是这种想法不能明说。
毕竟扫黑除恶是有利的,高启强这类黑恶势力就该被除尽,只能说高启强太有血有肉了,让《狂飙》想要宣传的主题有些跑偏了。
除此之外,高启强的大红还得益于张颂文的演技。
从《风中有朵雨做的云》中的唐奕杰,到《隐秘的角落》中的朱永平,再到《狂飙》中的高启强。
张颂文由脸熟走到广为人知,这五年的爆发,张颂文用了18年来磨练,才让人看到了角色型演员的实力。
这种类型的的演员不会一尘不变限定自己,而是勇于挑战。
张颂文能够不断抓住机遇突破自己丰富自己,有能力去尝试风格迥异的题材,塑造与众不同的角色,所以可以在银幕上千变万化。
当然,这必须是建立在具备超卓表演天赋和深厚生活积淀的基础上。
不顾及自己在观者心中树立的形象以及明星效应,只关心自己的表演是否真实可信,让张颂文的表演贴近生活,引人共鸣。
基于这样的信念,让观众感受到的是呼之欲出血肉丰满,实实在在的生活中人,而不是高不可攀,遥不可及脱离生活的理想化形象。
这样的角色来源于生活,众生百相,这样的表演来源于对生活的捕捉和积淀,后积薄发,浑然天成,而张颂文正是这种角色型表演的集大成者。
有些演员在大导演眼里就是一个明星。
你不需要会演戏,镜头摆这边,你走五步后回头,直接看镜头,给一个眼神,你就是影帝了。
但张颂文追求的道路不一样,他希望知道为什么角色需要这个回头?这个回头的眼神里表达了些什么?
他要和观众交代的是什么?他要经历这个角色所经历过的事情,而不是生硬地把对白讲出来,那样不是表演而是念稿。
张颂文想要的演员道路是这样的。
通过一个角色走进他的感情世界,所以张颂文走的很慢,被我们看到时才那么出彩。
好演员就应该大红,好演员就应该出演好作品,这才是娱乐圈的风向,而不是什么绝望文盲。