用最大的功力打进去,用最大的勇气打出来。——国画山水大师李可染关于变革中国画的这句座右铭,一直深烙在国画艺术家钟秋演的心里。十年前,他才刚刚去北京求学,在深入学习传统山水画笔墨精髓的同时,融通中西美学后力求创新,逐步形成了集时代审美、个人意趣的艺术风格。钟秋演的国画清新别致、妙趣横生,有皮影戏的民族韵味,有漫画的夸张趣味,又有现代构成的形式意味,把中华美学精神和现代形式之美熔为一炉……而在钟秋演造就鲜明艺术风格的背后,是一条艰难探索、跌宕起伏的艺术之路。
钟秋演国画《季春》。
从江西到北京,勤学苦练收获艺术成果钟秋演说,他对绘画从小就酷爱。1987年初中毕业时,正逢赣南画院成立,他有幸参加了画院举办的首期青少年培训,都是当地知名的艺术家亲自为学员们上课。画院当时举办的创作与活动都是响当当的,1991年被国家文化部和人事部授予“全国文化工作先进集体”,是全国首家获此殊荣的公办画院。
钟秋演作品《客家无声》。
上完培训班后的钟秋演,依然经常找画院老师指导,直到参加工作,成为一名基层文化宣传工作者,忙于工作,不得不在绘画艺术上暂停了近二十年。2010年,钟秋演辞去工作,重拾画笔,决心正式踏上系统学习艺术的道路,继续儿时的梦想。
宝剑锋从磨砺出。40岁的他走出江西,进入国内最高层次的美术学府,继赴北京参加了文化部首届中国画拔尖人才高研班之后,2013年又结业于清华大学第六届中国画高研班,之后进入西蜀,加入谢家俊中国山水画工作室高研班。笔墨当随时代,是钟秋演的艺术座右铭。为获取当代的前沿艺术思想与创作理念,他先后拜访各地诸多名师,不断总结提高,逐步突破绘画瓶颈,向更高层次迈进。
当年,来到北京的他眼界豁然开朗,顿觉自己“在浩瀚的艺术世界里实在太渺小,艺术上要有一番作为,一定要有超强的付出”。他悄悄地为自己制定了第一个十年规划,十年中,他行万里路,到全国各地采风写生、开展艺术交流,乐此不疲地观摩各种专业艺术展,虚心向优秀同行们请教;他废纸三千,积极创作,踊跃参加各类画展。
钟秋演作品《春分》。
艺术没有捷径,想要出成绩唯有勤学苦练。这十年间,钟秋演天天与画画相伴,以加倍的努力,终于取得了艺术上的大丰收。他的国画作品《季春》入选第二届中国水墨画大展获最高奖优秀奖,国画作品《客家无声》入选全国中国画展,国画作品《归港渔歌》入选第六届全国画院美术作品展等。
走进大自然,造境比造景更具写意美感钟秋演的国画具有鲜明的个人风格。他深入了解中国山水画的历史发展与传承,潜心研习八大山人、石涛、黄宾虹等大师画论。以传统为根基,以笔墨为载体,将大自然作为创作元素,走入大山,走入自然,长期深入生活,从而不断得到感悟。
钟秋演作品《归港渔歌》。
这些年,钟秋演走南闯北,五上太行,七上蜀山,踏遍祖国大好河山,领略各地风土人情,始终秉承“艺术源于生活,高于生活”的理念,在艺术实践中练就了一身本领。他走到哪画到哪,看到什么画什么,不断拓宽自己的艺术领域。城市系列、海边系列、山水系列、客家系列、红色系列、生态系列,创作类型丰富多样,“每一种新题材都是我新的探索,绘画才能常画常新,艺术才有新突破。”近几年,他注重对民俗的挖掘,将家乡赣州的客家民俗、客家民居融合到山水画的创作领域,形成新的艺术语言。“我是客家人,对客家元素情有独钟,画里充满着我对家乡的真挚情感。”
钟秋演作品《闽赣红千里》。
钟秋演作品的表现形式往往不拘一格,水墨国画加入油画、水彩和漫画的元素,尤其是通过漫画的夸张、变形、趣味、卡通,在传递中国传统的孔孟思想、儒释道精神的同时,令作品更有玩味。据了解,钟秋演不仅参加过江西省一至七届漫画展,漫画作品《观念》还曾入选中国美协主办的第十三届子恺杯漫画大展。2016年开始,他探索用剪影、皮影戏和平面设计的风格来塑造人物,在他的山水画中实现了新的艺术格局。“加入人物的表达更有情怀,也更能表现当下的生活”。
钟秋演一直关注当下各类画种,并注重融合运用。如西方写意油画里的色彩分割、版画的刀法组织、平面构成的形态对比,敦煌壁画和唐三彩的色彩搭配……他在自己的国画创作领域中,不断探索多元化的表现手法。钟秋演讲究写意山水画的造境,把色彩当成一种心象。他笔下的大山、房屋也新意盎然,山有点斜,房屋似乎有点倒,但画面中又讲究取势和平衡……
生活就是艺术,绘画表达丰富的内心世界短短十年,钟秋演取得诸多成绩,尤其是在山水画界逐步成为形式创新、风格独特的突出代表。在外人看来,他的艺术之路已走得极为顺畅,其实背后的一路艰辛,经历的种种挫折,颇有些影视剧里最让观众过瘾的“反转”色彩。
钟秋演作品《故土新阳》。
在这十年的艺术探索中,近五年钟秋演才得到业界肯定,而在最初的各种尝试中,那些歪歪倒倒的房屋完全不被认可和接受,因此受到许多排斥、打击,甚至嘲讽,“参加画展时经常作品被撤下来”。现在回头看,钟秋演感言“因为了解了中国山水画的发展和世界大美术格局,知道要以全局观念指导自己的艺术发展,所以对艺术走向有目标,对自己有信心。”
钟秋演的作品丰富多样,画面色彩明快,这与他的性格极其相似。“我表达自己的心声和感受,画出的是我心中的山水与自然,让大家通过画面,可以了解我的内心世界。”生活中的钟秋演喜爱广交各行各业的朋友,正如他的画风一样海纳百川。
钟秋演作品《春耕》。
他要求自己“活在当下、写当下,过好当下”,几十年如一日,八小时之内艺术创作,八小时以外是生活、休闲、旅游、玩音乐……以此保持着对当下生活的感知与热爱。“我把画画当成娱乐,在轻松创作中生发出更宽广的思维和更时尚的姿态”。钟秋演活得洒脱、过得浪漫,让画面有音乐的动感、浪漫的气息和时代的节奏!
钟秋演简介:中国美术家协会会员,赣州美术馆特聘画家。多次参加国内、省、市美术大展并获奖,作品被诸多美术馆、企业、单位、友人收藏。