用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。——国画山水大师李可染关于变革中国画的这句座右铭，一直深烙在国画艺术家钟秋演的心里。十年前，他才刚刚去北京求学，在深入学习传统山水画笔墨精髓的同时，融通中西美学后力求创新，逐步形成了集时代审美、个人意趣的艺术风格。钟秋演的国画清新别致、妙趣横生，有皮影戏的民族韵味，有漫画的夸张趣味，又有现代构成的形式意味，把中华美学精神和现代形式之美熔为一炉……而在钟秋演造就鲜明艺术风格的背后，是一条艰难探索、跌宕起伏的艺术之路。

钟秋演国画《季春》。

从江西到北京，勤学苦练收获艺术成果

钟秋演说，他对绘画从小就酷爱。1987年初中毕业时，正逢赣南画院成立，他有幸参加了画院举办的首期青少年培训，都是当地知名的艺术家亲自为学员们上课。画院当时举办的创作与活动都是响当当的，1991年被国家文化部和人事部授予“全国文化工作先进集体”，是全国首家获此殊荣的公办画院。

钟秋演作品《客家无声》。

上完培训班后的钟秋演，依然经常找画院老师指导，直到参加工作，成为一名基层文化宣传工作者，忙于工作，不得不在绘画艺术上暂停了近二十年。2010年，钟秋演辞去工作，重拾画笔，决心正式踏上系统学习艺术的道路，继续儿时的梦想。

宝剑锋从磨砺出。40岁的他走出江西，进入国内最高层次的美术学府，继赴北京参加了文化部首届中国画拔尖人才高研班之后，2013年又结业于清华大学第六届中国画高研班，之后进入西蜀，加入谢家俊中国山水画工作室高研班。笔墨当随时代，是钟秋演的艺术座右铭。为获取当代的前沿艺术思想与创作理念，他先后拜访各地诸多名师，不断总结提高，逐步突破绘画瓶颈，向更高层次迈进。

当年，来到北京的他眼界豁然开朗，顿觉自己“在浩瀚的艺术世界里实在太渺小，艺术上要有一番作为，一定要有超强的付出”。他悄悄地为自己制定了第一个十年规划，十年中，他行万里路，到全国各地采风写生、开展艺术交流，乐此不疲地观摩各种专业艺术展，虚心向优秀同行们请教；他废纸三千，积极创作，踊跃参加各类画展。

钟秋演作品《春分》。

艺术没有捷径，想要出成绩唯有勤学苦练。这十年间，钟秋演天天与画画相伴，以加倍的努力，终于取得了艺术上的大丰收。他的国画作品《季春》入选第二届中国水墨画大展获最高奖优秀奖，国画作品《客家无声》入选全国中国画展，国画作品《归港渔歌》入选第六届全国画院美术作品展等。

走进大自然，造境比造景更具写意美感

钟秋演的国画具有鲜明的个人风格。他深入了解中国山水画的历史发展与传承，潜心研习八大山人、石涛、黄宾虹等大师画论。以传统为根基，以笔墨为载体，将大自然作为创作元素，走入大山，走入自然，长期深入生活，从而不断得到感悟。

钟秋演作品《归港渔歌》。

这些年，钟秋演走南闯北，五上太行，七上蜀山，踏遍祖国大好河山，领略各地风土人情，始终秉承“艺术源于生活，高于生活”的理念，在艺术实践中练就了一身本领。他走到哪画到哪，看到什么画什么，不断拓宽自己的艺术领域。城市系列、海边系列、山水系列、客家系列、红色系列、生态系列，创作类型丰富多样，“每一种新题材都是我新的探索，绘画才能常画常新，艺术才有新突破。”近几年，他注重对民俗的挖掘，将家乡赣州的客家民俗、客家民居融合到山水画的创作领域，形成新的艺术语言。“我是客家人，对客家元素情有独钟，画里充满着我对家乡的真挚情感。”

钟秋演作品《闽赣红千里》。

钟秋演作品的表现形式往往不拘一格，水墨国画加入油画、水彩和漫画的元素，尤其是通过漫画的夸张、变形、趣味、卡通，在传递中国传统的孔孟思想、儒释道精神的同时，令作品更有玩味。据了解，钟秋演不仅参加过江西省一至七届漫画展，漫画作品《观念》还曾入选中国美协主办的第十三届子恺杯漫画大展。2016年开始，他探索用剪影、皮影戏和平面设计的风格来塑造人物，在他的山水画中实现了新的艺术格局。“加入人物的表达更有情怀，也更能表现当下的生活”。

钟秋演一直关注当下各类画种，并注重融合运用。如西方写意油画里的色彩分割、版画的刀法组织、平面构成的形态对比，敦煌壁画和唐三彩的色彩搭配……他在自己的国画创作领域中，不断探索多元化的表现手法。钟秋演讲究写意山水画的造境，把色彩当成一种心象。他笔下的大山、房屋也新意盎然，山有点斜，房屋似乎有点倒，但画面中又讲究取势和平衡……

生活就是艺术，绘画表达丰富的内心世界

短短十年，钟秋演取得诸多成绩，尤其是在山水画界逐步成为形式创新、风格独特的突出代表。在外人看来，他的艺术之路已走得极为顺畅，其实背后的一路艰辛，经历的种种挫折，颇有些影视剧里最让观众过瘾的“反转”色彩。

钟秋演作品《故土新阳》。

在这十年的艺术探索中，近五年钟秋演才得到业界肯定，而在最初的各种尝试中，那些歪歪倒倒的房屋完全不被认可和接受，因此受到许多排斥、打击，甚至嘲讽，“参加画展时经常作品被撤下来”。现在回头看，钟秋演感言“因为了解了中国山水画的发展和世界大美术格局，知道要以全局观念指导自己的艺术发展，所以对艺术走向有目标，对自己有信心。”

钟秋演的作品丰富多样，画面色彩明快，这与他的性格极其相似。“我表达自己的心声和感受，画出的是我心中的山水与自然，让大家通过画面，可以了解我的内心世界。”生活中的钟秋演喜爱广交各行各业的朋友，正如他的画风一样海纳百川。

钟秋演作品《春耕》。

他要求自己“活在当下、写当下，过好当下”，几十年如一日，八小时之内艺术创作，八小时以外是生活、休闲、旅游、玩音乐……以此保持着对当下生活的感知与热爱。“我把画画当成娱乐，在轻松创作中生发出更宽广的思维和更时尚的姿态”。钟秋演活得洒脱、过得浪漫，让画面有音乐的动感、浪漫的气息和时代的节奏！

钟秋演简介：中国美术家协会会员，赣州美术馆特聘画家。多次参加国内、省、市美术大展并获奖，作品被诸多美术馆、企业、单位、友人收藏。