《狂飙》大火后，麻烦事不断。
先是传出张译跟剧组不和，不参与任何宣传，也不参加庆功宴，还有剧中的小演员说张译乱加戏，一辈子都不想跟他再合作。
面对这样的传闻，《狂飙》剧组为张译澄清，张译所属的公司发表了声明，但这股浪潮依旧没有消减的意思。
现在《狂飙》中的演员又有了吸毒的实锤。
剧中钟阿四的扮演者含笑曾在十四年前吸毒被抓，说是为了寻找创作灵感，主动吸食毒品，可在他被人扒出这段过往后，却在声明中坚称自己是误食。
这种表演型人格跟纪录片《龙哥》中的阿龙一样，满口谎言，没有一句实话，这种前后不一，狡辩博取同情的做法不仅毁了自己，还害了《狂飙》。
除此之外，其实《狂飙》还有一个隐患，可能重复《人民的名义》的悲情。
《人民的名义》大火后，被观众喜欢和讨论的全都是反派，如胜天半子的祁同伟，要经济忽略治安的李达康，反观正面角色都被清一色的摒弃。
而《狂飙》正是如此，人气高的角色是高启强、高启盛、唐小龙、唐小虎、徐江、陈书婷。
大家不但追捧、玩梗他们，还对他们进行了全方位的洗白，甚至还出现了成为高启强指南，作为正派的安欣几乎没有什么讨论度，也不如反派出彩。
《狂飙》总给人一种感觉，导演想拍的是反派们的故事。
安欣所代表的正能量只是辅助，这样一来，反派个个精彩，《狂飙》所要宣传的主题可能远远不如预期。
也许会像《人民的名义》一样，一轮过后难以再有二轮重播，然后热度被慢慢降下去，直至很少被提及。
事实上，《狂飙》正在走入这条路。
那就是高启强这么一个绝对反派，绝对邪恶的角色成了大众偶像，并且火出了圈。
高启强为什么能大火？因为我们对说人话感同身受，对场面话深恶痛绝，因为我们对现实有了解，对白手起家充满敬佩。
高启强这个角色跟祁同伟本质上是一样的，都是小人物的逆袭，最后走向歧途，导致越陷越深。
祁同伟是什么样的人？天之骄子，学习优异，毕业后屡立奇功，可他得到了什么？因为没有背景，即使他是人才也被扔到了穷乡僻壤，晋升之路堪忧。
祁同伟为了改变命运只好在操场向他不爱的梁璐求婚，因为她是领导的女儿，对自己的仕途有帮助，只好去哭坟，因为这样可以换取领导的青睐，便于升官。
正当的途径，祁同伟一辈子都没有机会，一旦变了原则，他就成了胜天半子，高启强也一样。
父母离去后，一个十几岁的孩子只得到了500元，却要将更小的弟弟妹妹养大，叫天天不应，叫地地不灵。
为了弟弟妹妹能过正常的生活，高启强三十好几都没谈过恋爱，整天风里来雨里去的卖鱼，卑躬屈膝的送礼。
可他换来的却是因为还手被拘留，因为还手被罚款，大过年的回不了家，无法跟弟弟妹妹团聚，作恶的人照样逍遥法外。
安欣有一颗正义之心，能帮他挡住一时，却帮不了他一世，而这世间，安欣们太少了，只有高启强们靠自己，为自己。
为了不被乱收费，高启强动用安欣的背景。
为了弟弟卖小灵通的两万块，高启强铤而走险，为了弟弟妹妹的未来，放弃自首的机会。
为了徐江不威胁自己的家人，高启强痛下杀心，为了不再被人欺负，高启强认泰叔为干爹，跟陈书婷结为夫妇。
高启强不是安欣，没有两个大领导的叔叔。
所以安欣可以高谈阔论法律和正义，不被生活所击垮，坚守他内心的原则，因为他有太多路了。
被孤立可以继续当警察，被调查可以继续查案，被威胁可以换个岗位，只要他想，在京海几乎没有他办不成的事。
而高启强呢？身为一个卖鱼佬，要面对残酷的现实生活，他没有选择，更没有什么后路，唯一能做的就是向前，否则就任人摆布。
相较于安欣和高启强，高启强身上有太多我们自己的影子，能够从他的身上看到我们自己没有背景的难处，没有钱的窘境。
所以我们在看剧时很乐意看到高启强逆袭，因为这种爽感可以投射到我们自己身上，即使高启强所做之事皆违法，也能够短暂忽略，喜欢上这个角色。
这就是高启强出圈的原因。
他是我们自己现实中的样子，也是我们自己代入后设想的样子，就算游走在灰色空间，只是这种想法不能明说。
毕竟扫黑除恶是有利的，高启强这类黑恶势力就该被除尽，只能说高启强太有血有肉了，让《狂飙》想要宣传的主题有些跑偏了。
除此之外，高启强的大红还得益于张颂文的演技。
从《风中有朵雨做的云》中的唐奕杰，到《隐秘的角落》中的朱永平，再到《狂飙》中的高启强。
张颂文由脸熟走到广为人知，这五年的爆发，张颂文用了18年来磨练，才让人看到了角色型演员的实力。
这种类型的的演员不会一尘不变限定自己，而是勇于挑战。
张颂文能够不断抓住机遇突破自己丰富自己，有能力去尝试风格迥异的题材，塑造与众不同的角色，所以可以在银幕上千变万化。
当然，这必须是建立在具备超卓表演天赋和深厚生活积淀的基础上。
不顾及自己在观者心中树立的形象以及明星效应，只关心自己的表演是否真实可信，让张颂文的表演贴近生活，引人共鸣。
基于这样的信念，让观众感受到的是呼之欲出血肉丰满，实实在在的生活中人，而不是高不可攀，遥不可及脱离生活的理想化形象。
这样的角色来源于生活，众生百相，这样的表演来源于对生活的捕捉和积淀，后积薄发，浑然天成，而张颂文正是这种角色型表演的集大成者。
有些演员在大导演眼里就是一个明星。
你不需要会演戏，镜头摆这边，你走五步后回头，直接看镜头，给一个眼神，你就是影帝了。
但张颂文追求的道路不一样，他希望知道为什么角色需要这个回头？这个回头的眼神里表达了些什么？
他要和观众交代的是什么？他要经历这个角色所经历过的事情，而不是生硬地把对白讲出来，那样不是表演而是念稿。
张颂文想要的演员道路是这样的。
通过一个角色走进他的感情世界，所以张颂文走的很慢，被我们看到时才那么出彩。
好演员就应该大红，好演员就应该出演好作品，这才是娱乐圈的风向，而不是什么绝望文盲。
