品正三，生于1896年，北京人，满族出身评书世家，父亲文殿成是清末民初著名评书演员若从清雍正十三年王鸿兴在北京新街口说书算起，他父亲世殿成是第七代评书演员，到品正三是第八代，与他同期的评书名家还有陈士和、王杰魁等自幼学习评书与古文，21岁正式演出，拜张岚溪为师他虚心求教，广采博学，向文福仙学《东征》、向盖诚兰学《杨家将》、向田岚云学《明英烈》、向李豫鸣学《龙潭鲍骆》，今天小编就来聊一聊关于好听评书10部?接下来我们就一起去研究一下吧!
好听评书10部
品正三，生于1896年，北京人，满族。出身评书世家，父亲文殿成是清末民初著名评书演员。若从清雍正十三年王鸿兴在北京新街口说书算起，他父亲世殿成是第七代评书演员，到品正三是第八代，与他同期的评书名家还有陈士和、王杰魁等。自幼学习评书与古文，21岁正式演出，拜张岚溪为师。他虚心求教，广采博学，向文福仙学《东征》、向盖诚兰学《杨家将》、向田岚云学《明英烈》、向李豫鸣学《龙潭鲍骆》。
品正三素以会说的书目多而闻名。他可以连续讲说从隋到北宋的一系列讲史书，有《九老兴隋》、《隋唐》、《隋唐后传》、《龙潭鲍骆》、《富贵寿考》、《五代残唐》、《大宋飞龙传》、《盗马金枪传》等八部书，人称“品八套”。他说书的最大优点是诚诚实实多给听众书听，不哗众取宠，有人赞他：“给书听的‘品八套’，肚里宽绰技艺高。”品正三说《盗马金枪传》中“杨七郎打擂”一段，曾被京剧演员据以编成名为《闹金殿》的剧目演出。
品正三古文功底厚实，文学修养较高，说书时讲评并重，说做俱佳，他的书座儿中有很多文化人和京剧界的名角，余叔岩、谭小培、金少山、翁偶虹都是他的座上客。他摹拟人物惟妙惟肖，描景绘情细致入微，生、净、且、丑行当分明。有一次金少山当众夸奖他说：“我演敬德、单雄信得扮上妆才像，而你不用勾脸，眉毛一立、眼睛一瞪，架子一拉，神备气足，就像极了。”翁偶虹评价说：“品正三的说书艺术，不但干净洗练，琅琅明彻；评议古人，颇有卓见，讽刺时弊，每涉奇趣。就在这次说《盗马金枪》的时候，他讲赵匡胤的性格是‘红脸曹操’，多么鲜明概括的刻画啊！”
品正三谦虚好学，自称平生有“三爱”：爱看书、爱看戏、爱杂学；”“三多”：多学同行长处，多听听众反映，多请教于前辈；目的是达到“三阔”：耳阔、眼阔、心阔。他总结整理的“评书十三种笔法”，即叙笔、明笔、暗笔、惊笔、捂笔、伏笔、缝笔、倒笔、插笔、栽笔、原笔、蹬笔、补笔，使评书同行颇得教益。他不图虚名，常说：“要做学十当一的贤人，不做学一当十的狂生。”并谆谆告诫徒弟：“艺无止境，为人不可狂妄自大。”
民国三十二年九月，品正三应邀在前门外石头胡同三和成书茶馆说书。开书当天，他见书馆门口的海报上写着“评书泰斗品正三”几个字，马上对书馆掌框说：“说书的应该把书说好，精益求精是本分。再说我所会的有限，自吹自擂称‘泰斗’，令同行憎恶，听众取笑。今天不把这海报去掉，我扭头就走。”掌柜无奈，只好摘下“泰斗”牌子，品正三这才上台说书。
1938年还通过当年双厚坪的挚友掌握了双说《隋唐》的路数。经过他潜心研究，弃诸本之短，集众家之长，以家传《隋唐》为基础，参照双的《隋唐》，整理出一部具有独特风格的《隋唐》（又名《兴唐传》）。这部书稿后来由其亲传弟子陈荫荣口述，经人整理，成为一百四十万字的《兴唐传》，由中国曲艺出版社1984年出版。
陈荫荣，原名陈咏和，生于1918年，北京人。1931年，追随品正三，学会《隋唐演义》、《隋唐后传》、《富贵寿考》、《大宋飞龙传》、《杨家将》等作品。1939年，正式拜品正三为师，长期在北京、张家口、天津等地演出。
他博学强记，广搜多问，不断丰富书目内容，使之入情入理。1949年以后，他重新整理了全部《隋唐演义》，取名《兴唐传》，不但继承了品正三的说书艺术，而且从评书大王双厚坪流传下来的《隋唐演义》中汲取了不少营养（1989年全部整理完毕，共140万字）。他还编演了新讲史书《黄巢起义》八回，以及《灵泉洞》、《吕梁英雄传》等。1959年参加北京宣武说唱团。1986年参加了北京市曲协等单位举办的“曲艺前辈舞台生涯50周年纪念”活动。陈荫荣擅长演说长枪袍带书，以表演细腻、人物刻画逼真、善于在说书中运用典故而著名。有弟子绳宝珍等。
他曾经口述过《天桥的评书》，里面是这样记述的：民国以后又产生四部书，有《三侠剑》、《善恶图》、《雍正剑侠图》、《龙潭鲍骆》。《三侠剑》的前身是《清烈传》，是天津张杰鑫改编的，先是刊登在《益世报》，够了数就出一本书，出了几十本。《雍正剑侠图》的前身是《童林传》，常杰淼在天津给改编了，名叫《雍正剑侠图》。《大宋八义》改为《善恶图》。民国以后李豫鸣所创的《龙潭鲍骆》，跟《绿牡丹》不一样，《绿牡丹》是小说，《龙潭鲍骆》是评书的道儿了。说的是唐朝武则天时代的故事。李豫鸣把这部书传给品正三了，品正三是我师父，现在只有我一个人会《龙潭鲍骆》。
天桥说评书的，陈荣启老先生就是一个久在地上的，天不冷不进屋子。高豫祝久在地上，天冷了就上中等馆子，小馆子也就对付着家里能有花的。陶湘九在天桥占了十几年，老在朱家大巷里那块地方，一部《剑侠图》，老这么说，冬天也不进馆子。还有赵浩然，我赶上了，他说的是《清宫秘史》，他那长相胖胖墩墩就像西太后。还有一个叫马华新的，他说《济公传》。他一辈子也没进过馆子，就会两天的书，几段，也不能打正地。别瞧这两天的书，老说济公大闹丞相府，《治大头翁》，他可老挣钱。赶个早儿啊，抄个板凳头儿啊!说几回。
日军侵华时期，了不得了，给这些说书的也挤到天桥去了。伪政府收娱乐税，一天挣十块钱，五块钱的娱乐税，剩下那五块是说书先生跟柜上再三七劈帐。我师父在天桥福海居多少年了。自我跟着他，每年七、八月白天就是福海居这个王八茶馆。可这个大茶馆也不干了，说：“先生您找个地儿吧!这买卖我干不了啦!改卖清茶了。”这怎么办呢?师父说咱们天桥打地去。我找到董寡妇，那时她有自住的三间小房，外面有个大场子，二八分帐，说书的自己打钱，我给师父干这活。那时谁不知道说书的绰号“净街王”王杰魁也让娱乐税给逼得上天桥了。他在豆汁张的地上，不打娱乐税，光花地皮钱。
郭品尧原是唱西河大鼓的，后也改说评书了。为了什么？唱完西河大鼓跟地上劈帐，再跟弹弦的分帐，就没钱了，干脆改评书得了。他在天桥挺响，说《粉妆楼》。后来，广告社把他请进门去，在电台播音，后犯心脏病死在电台。
李继友，是司殿成的徒弟，他会《康小八》、《马寿出世》、《张广泰回家》。他也是拣板凳头儿的，在天桥混了二十多年。天冷了在天桥找个小茶馆，没有成套的书。这么一段，那么一段，三两天一换，进茶馆就是畏冬。
评书发展到今天成为一门艺术，并且又有一批评书新秀活跃在艺坛，这使我们不能不想到当年天桥的评书和评书界的一代宗师，他们为我国评书艺术的发展做出了卓著的贡献。
刘杰谦，原名刘汉卿，生于1894年，北京人，与张少兰、张霈兴、品正三结为把兄弟。他幼年家贫，二十岁时曾在王府里当厨师。经常利用业余时间常去书馆听评书，耳濡目染，也有所成。后洁身自爱，愤而辞工，在内外城打零工。不久决心改行学评书，并于1916年拜德臻厚为师，学习《包公案》和《小五义》。此派书说的是石玉昆的“本门活”，对书中主要人物和情节精雕细刻，重彩浓墨，很适合有文化水平的听众欣赏。
1940年，其师兄金杰立约他到天津，演出多年钻研的《包公案》，颇受欢迎。解放后参加了红桥区曲艺团任副团长，整理加工其代表书目《包公案》，以《新三侠五义》的名称，写出了《乌盆记》、《土龙岗》、《五义结拜》、《陕北四老》等四部分，后在《新生晚报》连载。到六十年代，《包公案》终于经过无数次的修改以洋洋百万言形成文字稿本。他还多次当选为市级劳动模范。1976年在津逝世。
其风格是从细微处显露真情，讲得入情入理，耐人寻味。其说书口齿清晰，语韵沉重，甜脆动听，表演神完气足，从容洒脱，台风潇洒自然。他摹拟人物，生、旦、净、末、丑，行当分明；善于借鉴戏曲的表演动作与声韵，以弥补与丰富说工之不足。为避免人物形象千人一面，他精心设计用冀、鲁、豫、晋各地方言和方音描摹人物的音容笑貌。评论时注意风趣，常常抖响诙谐幽默的包袱，以活跃书场气氛。特别是对包拯刚直不阿、秉公而断、执法如山的精神，众侠义不畏权奸佞臣的淫威，敢于和黑暗势力挑战，诛豪强除恶霸的壮举，都形象地展现在观众面前。在书坛上有“活包公”之誉。
刘杰谦品德高尚，忠厚诚实，爱护同行，为维护艺术家的道德一直坚持走正路。世代相传的品德修养要求禁忌溜、扒、谝、卖、踹、奸、懒、曲、滑、坏。因此他深知高台教化的重要性，尊重自身的艺业，尊重同行的成就，从不抬高自己，贬低别人。他曾深恶痛绝地说：“明着扒踹别人，就不应该，暗地里使阴活儿，那更不道德了。”他说“说书要讲口德，口德就是艺德”。
金庆岚：（1880—1946）北京人，满族。少年学过京剧，艺名金秀山，后改行说评书。先说《济公传》，由于他把京剧的手眼身法步吸收到评书之中，一举成名。1914年在沈阳书曲研究社学习，后投身到李庆魁门下。李代师收徒，将书艺传授于他。金庆岚常在沈阳翔云阁茶社说书，还到过大连、安东（今丹东）、锦州、抚顺等地。1935年去长春，常进伪“皇宫”说书。他曾在电台播讲过《三侠五义》、《小五义》、《续小五义》、《打罗汉》、《七剑八侠》等书目，是长春市第一个上电台的演员。他博览群书，常依据小说、戏文改编成评书讲述，人们评价他是：有声、有相，书路子宽。收徒郭桐声、李桐森等。
李庆魁：（1862—1935）东北评书艺人。年轻时当过清兵，民国初年拜马悦卿为师。其代表作有《大隋唐》、《盗马金枪》、《精忠说岳》、《五女七贞》、《双镖记》等，被人称为“评词大王”。1920年被推选为奉天（沈阳）改良书曲研究会会长。张作霖曾送其一块横匾，赠语“威镇华夷”，沈阳书迷赠之“柳下遗风”的银盾。在临终前曾嘲笑大汉奸张景惠，演说《杨继业碰碑》，将“大将难免阵前亡”说成“大将宁死不称王”，显现其高尚的民族气节。
徐坪玉：（生卒年不详）擅说《水浒》，尤其是摹拟武松的形象，有“活武松”之誉。
福坪安：（1885—1951年）北京人，满族，为钮古禄氏，原名福布森。师从徐长胜先生，出师后起初经常在京津两地演出，他是在天津红起来的，以《明英烈》享誉津门，1920年左右在评书界更是独占鳌头。后到营口、沈阳、安东等外埠演出。当时营口曲艺气氛浓厚，评书看戏的观众特别多，懂书懂戏的行家也多，每天都有诸多各界名角在营口登台献艺，加之热情的书迷也打动了福先生，使得福坪安定居在营口，于1951年殁于营口。当时福坪安老先生每天出入夏家茶馆等几家书场茶馆，为营口观众献艺，并在营口收徒李鹤谦等。
他的表演台风稳健，气度大方，轻易不乐，总板着脸；他的书路规矩，情节合理，结构严谨，流畅自如，刻画人物生动形象；声音低而不喑，没有大喊大叫，没有满台飞，按部就班，一石一房，让人听着静而不沉，在轻松愉快之中偷着稳当。他说《永庆升平》得到过哈辅元的指教，有“活马成龙”之誉；他的《隋唐》“瓦岗山亮队”，二十四队人、马、刀、枪，各有赞赋，绝不雷同，是为绝活；他的《明英烈》，“八黑十二红”各有开脸；他还演说《三侠五义》。
周坪镇：（1887—1947）北京人。从师徐长胜。经常演出于京、津间，后来落户天津南门里。其人有“周八套”之城。因他所演的八部书，每套都是“底”活。这八套书是：《封神榜》、《东汉》、《水浒》、《盗马金枪》、《五女七贞》、《西游记》、《彭公案》、《后小五义》。他说书词句考究，几无闲言，自然幽默，引人入胜，包袱多。《五女七贞》中有一段“百鸟朝凤”和“百兽朝麟”，可充分说明他学识广博：他能讲说一百只鸟和一百只兽，名称、形状、习性，个个活灵活现，只只如在眼前，堪称一绝。曾编著《五女七贞》在《新天津报》、《新天津晚报》连载，并出版了单行本计二十册以上。收徒李鹤仙、刘鹤兰、张鹤瑞、崔鹤桐、王鹤轩等。
卢醒笙：（1891—1957年）原名卢宝昆，辽宁沈阳人。自幼从武，27岁前曾当过警察。后拜李长彩为师，专攻评书《水浒》。由于他生得魁梧，留一部络腮胡须，尤以摹仿鲁智深最为酷肖，上场时再穿布袜僧鞋，故有“活鲁达”之誉。他除在茶馆献艺外，还常上堂会，为社会名流说书。二十世纪四十年代为沈阳评书“四大说家”之一。建国后，参加沈阳民众曲艺团，该团记录了其《水浒》演出本。
吉坪三：（1897—1951年）相声门内系冯昆治的弟子，评书系李长彩门下。20世纪初曾在天津兼演相声与评书，先是在大世界说单口，后来与王兆麟搭档，评书以《清烈传》为主。后赴上海并辗转汉口、南京献艺。1933年回津。1934年曾在歌舞楼演出，1935年起在电台广播，1936年曾在电台演播评书《济公传》和《清烈传》。同时还在当时的《广播日报》上刊登“吉评三、荷花女、袁佩楼专应喜寿堂会”的广告，节目包括单口、对口、群口相声，戏迷传，太平歌词等。1938年曾在中国屋顶演出，1941年在北京启明茶社相声大会中以单口相声担任大轴，颇受欢迎。1942、1944年曾在天津三角地书场说演《黄杨传》。1947年双目失明。1951年逝世。
刘立福先生曾介绍过：他的评书以《清烈传》为主，也称《黄杨传》，有时也说《济公传》。他有个外号叫“吉三天”，意思是平时说书，只能叫三天座，到了第四天就不行了，所以他的评书也不是多精彩的。吉坪三虽然辈份高，说实话我也没有感觉他唱得有多好，包括相声也是。
他那时主要以荷花女（吉文贞）为号召，比如他说：荷花女照了很多相片，都让人要走了，他也照了，都没有人要，结果就丢了一张，一打听法国人给拿走了。他后来眼睛不行了，在鸟市书场里上早，旁边弄个小孩服侍他，有时立川爱跟他玩笑。他的一些行为在内行中颇有微词，这里就不提了。他曾经收徒秦佩贤、张佩如、熙醒生、袁佩楼、司佩全等，但基本都是“搭万儿”，也没教什么。秦佩贤倒是以唱太平歌词为主，大个儿，过去可能是买卖人，卖布的，还有小可怜（张佩如）早年还在昆仑公司灌制过唱片《太公卖面》。
在汪兆麟和吉家父女的带动下，北京天津也有很多相声演员开始钻研演唱太平歌词，这中间比较出名的有常宝堃的父亲常连安和侯宝林等人，他们俩都是唱戏出身，嗓子好，唱起来更是圆润嘹亮韵味浓郁。其他比较出名的还有张杰尧、秦佩贤、袁佩楼、马寿岩等人，尤其值得一提的是天津的杨少奎，他是第一个将太平歌词带进相声茶社的相声人艺人。
