上周，写作群里有人转发《中国作家协会2022年会员发展公示》的时候，有人提到了“贾浅浅”也在名单里，但大家都没在意群里人更关注的是：群里有多少中国作协会员？加入中国作协的条件是什么？，下面我们就来说一说关于现代诗和古体诗哪个更受欢迎?我们一起去了解并探讨一下这个问题吧!
现代诗和古体诗哪个更受欢迎
上周，写作群里有人转发《中国作家协会2022年会员发展公示》的时候，有人提到了“贾浅浅”也在名单里，但大家都没在意。群里人更关注的是：群里有多少中国作协会员？加入中国作协的条件是什么？
但是没想到两三天后，事情发酵了：“贾浅浅入中国作协”登上了热搜。跟写作沾边的、不沾边的，会写字的、不会写但是认识字的，对贾浅浅其人和诗，都很有热情地掺乎一嘴。
世界总是需要有不断的话题，不关心这些无聊的话题，何以消遣这无聊的人生？
01说起来我也算是一个诗歌爱好者。现代诗歌引发的争论，陆续也听说过一些。
早期的争论是针对朦胧诗，读者包括写作者普遍的反应是“看不懂！”看不懂自然就要反对，要取缔。
朦胧诗的争论可以说是现代诗歌的一次巨大分野，诗歌写作的一次大洗礼，是理念之争，也是新老作者之争，其实也是阵地之争：那时媒体不发达，还没有网络，全国的诗歌刊物就那么几种，你都发了这些让人看不懂的诗，让专写能看懂的诗的作者怎么办？
但最后还是朦胧诗取得了胜利。可以说，朦胧诗相当于一次大换血，是现代诗歌创作的垫脚石，垫高了现代诗的创作门槛，功莫大焉。
十多年后，当我开始从学校图书馆里借阅《诗刊》的时候，《诗刊》上只有寥寥几个老诗人的作品还能刊登其上了。朦胧诗早已成为主流，北岛、舒婷、顾城等成为一代文学青年的偶像。一些名句，至今流传。
卑鄙是卑鄙者的通行证，
高尚是高尚者的墓志铭。
——北岛《回答》
与其在悬崖上展览千年
不如在爱人肩头痛哭一晚
——舒婷的《神女峰》
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
——顾城《一代人》
主流的说法是以这几人为朦胧诗的代表，其实这三人的诗作，舒婷、北岛的诗作都容易读懂，顾城的作品（尤其长诗）在似懂非懂之间，而更多诗人的作品，那是真的“看不懂”。
但是，读诗嘛，何必非要像数学题一样，标准答案一目了然呢？跟着感觉走就好了。
02朦胧诗之后，“汪国真热”是又一次大争论。这一次是真正“出圈”了！因为汪国真的读者超出了文学圈，以中学生、参加工作的青年为主。
这次争论的焦点不再是“看不懂”，而是“太容易看懂”了。反对者认为，汪国真的诗可以说是格言警句，可以说是座右铭，但就是不可以说是诗。文学圈一直不认可汪国真，诗人聚会时，谁要是敢暴露自己是汪国真的读者，估计从此就没法在诗歌圈乃至整个文学圈里混了。
文学圈不认，读者认。汪国真还有另一位女诗人席慕蓉，仍然火出天际。90年代的中学生，敢说自己没往笔记本上抄过这两位诗人作品的，哪怕到现在，也会被嘲笑：说明你中学时代要么没有发育过，要么就是乖得不可救药的那种好学生。
20多年后，我在一家大报的公告栏里，读到一首《咏五红星旗》的现代诗，作者正是该报的一位主编。作为主旋律诗歌而言，这首诗写得挺不错，但是在最后两句上，我认出了“汪国真”的痕迹。
主编的诗我现在记不住了，少年时读过的汪国真的那两句诗，一直留在脑海里——
既然选择了远方
便只顾风雨兼程
——汪国真《热爱生命》
席慕蓉有一句诗也常常记得：
生命原是要
不断地受伤和不断地复原
世界仍然是一个
在温柔地等待着我成熟的果园
——席慕蓉《禅意》
汪国真、席慕蓉这些句子是诗吗？以我今天的眼光看：诗意甚淡！在这场争论中，我站反方，但这并不妨碍我对这两个句子的美好印象。
03关于诗歌的争论，其实很多是不出圈的，尤其是以前没有网络的时候。在80、90年代，诗歌圈内还有过不少争论，诗歌现代性的争论，口语之争，后来又有标新立异的“下半身诗歌”。
我们挑几首代表性的来看看：
有关大雁塔/我们又能知道些什么/有很多人从远方赶来/为了爬上去/做一次英雄/也有的还来做第二次/或者更多/那些不得意的人们/那些发福的人们/统统爬上去/做一做英雄/然后下来/走进这条大街/转眼不见了/也有有种的往下跳/在台阶上开一朵红花/那就真的成了英雄/当代英雄
有关大雁塔/我们又能知道什么/我们爬上去/看看四周的风景/然后再下来
——韩东《有关大雁塔》
列车正经过黄河/我正在厕所小便/我深知这不该/我应该坐在窗前/或站在车门旁边/左手叉腰/右手做眉檐/眺望 像个伟人/至少像个诗人/想点河上的事情/或历史的陈账
那时人们都在眺望/我在厕所里/时间很长/现在这时间属于我/我等了一天一夜/只一泡尿功夫/黄河已经流远
——伊沙《车过黄河》
一张是红桃K/另外两张/反扣在沙漠上/看不出是什么/三张纸牌都很新/它们的间隔并不算远/却永远保持着距离/猛然看见/像是很随便的/被丢在那里/但仔细观察/又像精心安排/一张近点/一张远点/另一张当然不近不远/另一张是红桃K
撒哈拉沙漠/空洞而又柔软/阳光是那样的刺人/那样发亮/三张纸牌在太阳下/静静地反射出/几圈小小的/光环
——杨黎《撒哈拉沙漠上的三张纸牌》
我就盯住她了/胸脯高耸/屁股隆起/真是让人/垂涎欲滴
我盯住她的胸/死死盯住/那鼓胀的胸啊/我要能把它看穿就好了
她终于被我看得/不自在了/将身边的小女儿/一把抱到胸前/正好挡住我的视线
嗨，我说女人/你别以为这样/我就会收回目光/我仍然死死盯着/这回盯住的/是她女儿/那张俏俏的小脸
嗨，我说女人/别看你的女儿/现在一脸天真无邪/长大之后/肯定也是/一把好乳
——沈浩波《一把好乳》
这里我要郑重地推荐女诗人伊蕾（前两年已去世），她的《独身女人的卧室》组诗，发表于1987年——35年前！35年前啊！就有这样石破天惊的诗歌，怕是今天00后的女生读到，也会觉得震撼吧。
这小屋裸体的素描太多/一个男同胞偶然推门/高叫“土耳其浴室”/他不知道在夏天我紧锁房门/我是这浴室名副其实的顾客/顾影自怜——
四肢很长，身材窈窕/臀部紧凑，肩膀斜削/碗状的乳房轻轻颤动/每一块肌肉都充满激情/我是我自己的模特/我创造了艺术，艺术创造了我
床上堆满了画册/袜子和短裤在桌子上/玻璃瓶里迎春花枯萎了/地上乱开着暗淡的金黄/软垫和靠背四面都是/每个角落都可以安然入睡/你不来与我同居
——《独身女人的卧室》组诗之2《土耳其浴室》
04进入网络时代之后，诗歌的争论反而更多地是从圈外引起的。圈外人更容易保持对新鲜事物的敏锐嗅觉。
女诗人赵丽华的诗，被称为“梨花体”。圈外人对其口诛笔伐，圈内人对此也有褒有贬。但是她的有一首，我很喜欢，对最后这句“这里青草啊、泉水啊/都是寂寞的”，简直是太TM喜欢了。寂寞过的人，会懂吧？
她平躺着/手就能摸到微凸的乳房/有妊娠纹的洼陷的小腹/又瘦了，她想：“我瘦起来总是从小腹开始”/再往下是耻骨/微凸的，一个缓缓的山坡/这里青草啊、泉水啊/都是寂寞的
——赵丽华《朵拉·玛尔》
后来又有乌青的“废话体”。
天上的白云真白啊/真的，很白很白非常白/非常非常十分白/特别白特白/极其白/贼白/直白死了/啊——
——乌青《对白云的赞美》
乌青的诗我没怎么读过，这首诗我也不喜欢，但是我有好几个写诗的朋友和搞诗评的朋友，都对乌青评价很高，说他很有天赋。
其实余秀华刚火的时候，也是很有争论的。圈外争论的大概是认为她离经叛道、有伤风化，而圈内争论的，则是她诗作水平的高低。
比如前面提过的诗人沈浩波，当时就说她的诗水平不行，但这不妨碍我身边很多人都喜欢她的诗。我也比较喜欢，尤其是这一句“告诉你一棵稗子提心吊胆的/春天”。
对于一个农村长大、插过秧种过禾的人来说，对这一句实在是毫无抵抗力。这一句里有太多的辛酸、忐忑，以及期待。凭此一句，我敢说，哪怕余秀华不是优秀的诗人，但她一定是诗人，她在生活中，写诗。
巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药
阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮
茶叶轮换着喝：菊花，茉莉，玫瑰，柠檬
这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带
所以我一次次按住内心的雪
它们过于洁白过于接近春天
在干净的院子里读你的诗歌，这人间情事
恍惚如突然飞过的麻雀儿
而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断
如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌
我要给你一本关于植物，关于庄稼的
告诉你稻子和稗子的区别
告诉你一棵稗子提心吊胆的
春天
——余秀华《我爱你》
05说回贾浅浅。
贾浅浅之前已经上过一回热搜。这次因为中国作协新会员名单的事，又一次站到了风口浪尖。
她被翻出来流传的那些诗，仍然是上一次那些。看来那几首“屎尿屁”，是要跟随她一辈子了。
有人说：人们反对的不是贾浅浅，而是文二代。也有人说：人们反对的不是贾浅浅，而是中国作协。似乎是新华社也掺乎了一嘴，说了句“或可自赏，莫付流觞”。
——但是，如今的信息时代，监督的眼睛无孔不入，怎样才叫“自赏”？写了一首诗，想到一句好玩的话，发在自己的朋友圈，然后被转发出去了。这是“自赏”呢，还是“流觞”？
贾浅浅上一次上热搜时，我找她别的诗看过几首，印象是还行。对于她这次重被翻出来热议，我颇觉得不以为然。但为什么这类争议常常有？这个问题让我思考。
第一：这是诗吗？什么是诗？
从胡适发表《尝试集》开始，一种完全不同于传统的“唐诗宋词”的诗歌出现了。我们称为新诗，或者现代诗。
最初的新诗是非常欧化的，我们看胡适的诗，像顺口溜；看周作人的诗，更惨不忍睹，像分行的小作文。后来才有了戴望舒、徐志摩、穆旦这些人，以及更多现在中小学课本上入选的诗人。
接下来是近四十多年，新诗真正成熟起来，也多样化起来。每一次有新的东西出现，都会引起或大或小的争论。
应该说，不一样的东西，新鲜的东西，总是会引起争论。上面举例的那些诗，都不是孤立的，背后都代表着一种现象，出现当时也都引发了很大的争论。舆论对它们的容忍度，并不比今天人们对贾浅浅的屎尿屁诗更高。
发展到现在，问题就成了，“这也是诗吗？”
我个人觉得，只要有诗意在，就是诗，不管它写得多口水，或者写的什么内容。当然，“诗意”这个提法，比较玄乎，看各人怎么理解，能不能感受得到。
有一次，饭局上，旁边一个女生跟我聊天，说到她前一任男朋友跟我是一个县的老乡，我突然有些精神恍惚，脑子里莫名其妙地浮现出一种很无耻的错觉：那个和我来自同一地方的男人，曾经进入过她的身体，那感觉好像是我也曾经进入过她的身体。后来我把这种感觉写下来，以诗的形式——
《恍惚》
你在说/你曾经的男朋友/和我来自同一个地方/我突然迟疑起来/仿佛我身体的一部分/也曾经刺穿过你的身体
我觉得，这就是诗。各种古怪的、新鲜的感觉，你写下来，那就是诗。或者司空见惯的事情，你突然换了个角度去看，那也是诗。比如——
《大海颂歌》
你的过去是水/你的现在也是水/它们都一样苦/让我不敢展望你的未来
如果从“大海”联想到别的主体，比如人，比如我们的生活，比如这个世界，是不是琢磨起来有意味深长的感觉？这当然是诗。
第二：好的诗，不好的诗
诗，自然有好与不好之分。我从来不说我写得一手好诗。
诗的好与不好，不同人有不同的标准。以前，我有一个商场做活动时送的音箱，我用它来听歌，觉得效果很好。但我一个搞音乐的朋友听了，直摇头。
以前《故事会》很火的时候，很多人以为，中国最好的文学杂志就是《故事会》，最多，再加上《读者》。但是拿这个结论去问懂文学的人，他们肯定不认可。
诗的好坏，有不同标准。但诗的内容，并无高下之分。吃喝拉撒屎尿屁，可以入诗；性、肉体、生殖器，均可入诗。高尚的可以入诗，卑劣的也可以入诗。
跟徐志摩同一时期，有个叫邵洵美的诗人，就写过很多“淫诗”，那些诗我要抄在这里，估计都通不过审核。
不是现代人品格卑下了，而是性这个题材，可以影射的东西太广了，创作的人喜欢用它来做话题。
第三：贾浅浅为什么会激起热议？
有的是认为她写得太差。这个问题涉及文学专业，已经有专业人士给她背书了，还是可以认为她写得并不是“那么差”吧。
有的说因为她是文二代，公众反对这个。文二代也好、星二代也罢，包括富二代，都毕竟不是一种“职位”，而只是父辈给他创造的一个便利而已，根本上不同于官二代。王思聪再败家，败的也是他爸的钱，而不是拿国家公款去败。文二代要评教授、要入作协，固然父辈可以给予一些便利，但主要的还是要看学术水平和创作能力。
有的说反对的不是贾浅浅，而是中国作协。其实，这一点上，我有几句贴己话要说：不要怪作家们写得不好，要怪只怪你自己把“作家”神圣化了，把作协也神圣化了。
印刷术普及之前，书籍是神圣的，不珍惜字纸是要折寿的；而今印刷发达、便利了，书籍满仓满屋，农村人用它擦屁股，城里人讲究，用它擦屁股嫌脏，直接当垃圾扔掉、当废纸卖掉。
这么简单的趋势，你看不到？哪怕你不识字，想出书吗？我就可以帮你实现这个梦想，只要你愿意花一些钱。
作家和很多行业一样，做到极致，做到行业里优秀的，都值得尊敬，但也仅此而已。专注精神创作的固然特殊一点，但精神创作的功能并不一定就要“审美”，给你端上来一盘“暗黑料理”也是可行的，并且只要做得好，“暗黑料理”同样也有其存在的价值。
抖音上，一个女生舞跳得好，你给她刷礼物，可以理解；但你拿她当真爱，那就是你自己的错了。一个明星戏演得好，你自愿做粉丝，很好；但你把他/她看得比你亲爹亲妈还重要，那就是你自己的蠢了。
06想起胡适的一句话：容忍比自由更重要。这话也适合当下。
听说周星驰的《大话西游》，刚出来时被骂得狗血淋头，但是后来再看，成了经典。
说一件70后、80初亲身经历过的事情： 90年代初，在很多地方，穿牛仔裤、超短裙（短到膝盖）是要挨骂的，是放纵淫荡、不知检点的表现。但是现在呢？
随着时间流逝，曾经你痛骂的、以为是耻的事物，也许完全变了评价。
我不是说贾浅浅的诗以后会变成经典，而是说，一时觉得不好的东西，放一放也不可惜，完全不必要着急忙慌地去打死它。至少，不妨宽容一点，批评温和一点。
作为一个读得不少，也写过一些的人来说，我真不觉得那些诗有什么值得大张旗鼓地去批判的。
有人说得好：一群不读诗的人，努力要去维护诗歌的纯洁性。这太荒谬了。
我建议，现在正在骂贾浅浅的人，不如你赶紧去书店，给自己备上几部诗集，就挑你认可的、以为最好的诗集，每天睡觉前读几页，支持一下中国的诗歌事业。
那些骂莫言的，还有骂方方的，你也赶紧去买几套自己喜欢的作家的书，回家好好赏读。千万别做那种自己既不读书，又怼这个作家不爱国，怼那个作家给外媒递刀子的人，丢不起那人！
