今天带来一期电影里的色彩美学，以及配色方案的小干货~
谈到色彩，大家可能听过一些冷暖色、互补色、对比色、色相饱和度明度色温等等的色彩理论，是不是当时似乎能懂，但到实际运用就无从下手？
色彩是感性的，越分析越糟糕。所以学会这种绝不出错的高级感配色法则，让你一秒拥有杜鹃高级气质！
与听觉之于黑白电影，色彩之于彩色电影，它更是一种直观感受，色彩让人们感性思考。
一部电影最让人关注的是什么呢？
跌宕起伏的故事情节、目不暇接的炫酷特效、直击人心的情感流露…？
氧叔个人以为，最直观的还是镜头美学。
人眼对于光的颜色及亮度的分辨力很高，特别是对颜色的差别和变化十分敏感。色彩在其中起到了至关重要的作用。
好电影能借助色彩的运用快速准确地将观众代入情境，营造氛围，引人入胜。
《重庆森林》中光怪陆离的色彩、营造出令人迷醉的情绪氛围。
梦幻般的情绪碎片，浓重的橙黄色滤镜，如同醇香的酒。
《绝代艳后》刚进入凡尔赛宫时中的精致蓝色系与鹅黄色系的洛可可风，笼罩着马卡龙式的甜蜜氛围。
以及后来逐渐变得奢靡后的艳丽、高饱和，被玫红与性感的黑色笼罩。
电影艺术中的彩色运用，简单来说要么抒发人物情感，要么表达象征意义~它有这么个规律：
1、以灰色调突出影片基调的电影，通常表现压抑、绝望、悲剧。
Three Billboards Outside，2017
谋划、博弈以及复仇。
Hard Candy，2005
纯用灰度，不同亮度的黑白灰组成的画面效果，也有老电影的感觉。
The Magician, 1958
2、以明黄，暖棕，天蓝，绿色，白色为基调的电影比较温暖清新。
比如《天使爱美丽》，整部电影以明亮的暖色调为主，如油画般纯粹而饱满的棕红，仿佛一个高于现实的童话故事。
Amelie from Montmartre，2001
暖黄佐以自然色系的绿色，大地色系的土色，让人感受到温暖祥和与幸福生活的氛围。
3、红色的基调是热情、激烈，是生命力，也可以是冲突和疯狂。
《大红灯笼高高挂》中，红色沉郁而凝重，带有屈辱性，几乎所有陈府中的女性命运都与红灯有关。
（大红灯笼高高挂，1991）
在《大鱼海棠》中，红色代表梦幻、生机与希望。
（大鱼海棠，2016）
4、以紫色作为基调的电影：紫色来自红色与蓝色的结合，既有红色的热烈，又有蓝色的冷静，张力很强，既能代表抑郁与烦闷，又能象征孕育、毁灭和燃烧。
Black Swan，2010
影片的调子越浓，就越使人感到爆发的临近。
网站movies in color做了一件有情怀的事，他们将电影画面进行调色板般的色谱分析，让我们可以从电影中学习配色方案。
将画面高度抽象，还原成纯色色块，你或许会对它有新的理解。
Let the Right One In, 2008
《Finding Nemo, 2003》
The Dark Knight, 2008
Nausicaa of the Valley of the Wind, 1984
12 Years a Slave, 2013
同系色
仔细观察不难发现，一些电影的经典镜头会用到比如同系色，也就是颜色相近色系之色。
Spring Breakers, 2012
在一种颜色占据大幅比例的时候增加丰富的层次感。
Stalker, 1979
对比色
可以理解为两种可以明显区分的色彩。
Pierrot le Fou, 1965
The Wolf of Wall Street, 2013
在24色色相环中，120度到180 度之间的两种颜色叫对比色。
服装、海报、家居上也有很多这样的色彩搭配案例。
小黄人的蓝色牛仔与它的肤色形成对比色。
互补色
即对比最强的色组。
Toy Story, 1995
Monsters Inc., 2001
180 度左右的两种颜色就是强对比的补色。
这种搭配不仅在电影中出现，在服装搭配和摄影上也被运用，红与绿互补这种常见的就不说了，这里氧叔主要提供三种配色灵感：
1、紫色 绿色。
既有复古的感觉，又有摩登的调调。
在电影中亦具有奇幻、冲击却和谐的视觉感受。
2、蓝色 橙/橙红。
橙红色加水蓝色既外放又雅致，搭配起来很特别。黄 蓝则比较安全。
绿恐龙搭配了紫色的围脖，天蓝 钴蓝的猩猩将自己的毛发染成了橙色，看来是优秀学员。
3、蓝色 紫色。
最后氧叔推荐的是相对于互补色，对比稍缓的色组，但这两种色在一起时能产生强大的化学反应。
类似迷幻、蒸汽波、摩登复古。
有种虚拟 现实的幻想世界之感。
在发色上也可以这么玩。
最后，氧叔再送上几张电影剧照配色~
