作者/吨吨吨
作为近年来剧集市场的热门类型,甜宠剧的内卷出现了新高度。除了在题材和设定上推陈出新,吻戏的打开方式也开始花样百出,让高举BG大旗的观众振奋不已。
而具体说来,由彭宇执导、芒果TV独播的《白玉思无瑕》正是近期让大家磕到上头的一部。
剧中,由万鹏饰演的琅琊阁金牌侍女水无瑕,在江府的聘请下,辅佐大少爷江白玉的入仕为官之路,从而成为一对师徒式的欢喜冤家,还有两对副线CP各有各的甜。此外,环环相扣并加入人性探讨的悬疑线,也是观众的追剧动力之一。
从播出到收官,微博同名话题词#白玉思无瑕#收获1.8亿阅读量,连续数天获得网络剧播放量日冠,剧集热度居高不下。就在今晚,《白玉思无瑕》正式迎来大结局。多年悬案的真相浮出水面、三对有情人终成眷属,为这部剧被画上了圆满的句号。
剧集播出期间,娱乐资本论采访了导演彭宇,他与我们分享这次的创作过程。比如,作为第一次拍甜宠剧的直男导演是怎么做功课的?剧中那些笑点频出的现代元素出自何处?如何应对小成本制作带来的困难?
很显然,以8:2的比例分配甜宠、悬疑元素的《白玉思无瑕》,不是一部只有“八分糖”的普通甜宠剧。
欢喜冤家、姐弟恋,多对CP各有各的甜
去年6月,《白玉思无瑕》在横店正式开机。那之前的几个月正是疫情隔离期,即将第一次执导甜宠剧的彭宇,利用这段时间观摩了大量的韩剧。
他告诉小娱,自己多年来养成的工作习惯是“不懂就学”。既然要拍甜宠剧,就要知道那些属于这个类型的标准应该如何解读,比如,什么是“苏”、什么是“A”、什么是“飒”、什么是“CP”......
摆在他面前的难题是,塑造三对截然不同的CP,让观众觉得各有各的好磕,人物关系及人物的刻画就成了重中之重。
剧中,女主水无瑕的身份是金牌侍女,金牌侍女不同于传统意义上端茶倒水的侍女,她们个个文武双全、智慧超群,被崇安城的名流家族请回家中,将青年公子培养为栋梁之才。水无瑕负责辅佐的男主江白玉是闻名全城的纨绔子弟,他的另一个身份是江湖奇侠沈青鲤。
从设定来看,水无瑕和江白玉的关系是师徒,但日常相处模式是典型的欢喜冤家。导演告诉小娱,“原剧本里面只有女生‘虐’男生,男生没有反抗,江白玉是个纨绔子弟,怎么可能不调皮捣蛋呢?所以加了一些男生反抗的情节,让他们有来有往地互动,基本上是你整我三下、我还你一下的节奏。”
另外两对CP又是完全不同的定位与风格。其中,江白玉的弟弟江天凌和沈青鲤的师父折枝上演了一场姐弟恋,作为江家小少爷和华灯坊老板娘,他们一个古板正经爱说教,一个洒脱不羁、八面玲珑,身份和个性的反差也是其感情线的看点之一。
最后是侍童方云成和金牌侍女齐德隆,这对CP前后经历了从男追女到女追男的变化。这种感情模式能引起观众的共鸣,也是因为与现实生活的关联,彭宇表示,“校园里很多这种情况,男生一直追一直追,女生都不在意,哪天男生放弃了,但女生已经习惯,然后就反过来了。”
为了突出三对CP的差异化,导演还结合人物特点,为他们各自设置专属的“仪式感”,每对CP吻戏的发生情景都有所不同。比如,方云成和齐德隆的“胭脂吻”,“方云成是搞美妆的,后期女生主动,所以安排她直接把方云成推到架子上,胭脂全都搞飒了,就成了沐浴在胭脂粉里的吻。”
此外,人物塑造也在为CP线提供服务。比如,江天凌最初的设定是循规蹈矩的小少爷,对比具有双重身份的男主,显得有点单薄,导演就为他设计了洁癖和强迫症的特点,更长远的考虑就是为了让感情线做铺垫,“这个特点其实就暗示了他的倔强和自律,在面对感情问题时发挥到最大。后面他生病,像渐冻症似的,但为了追求自己的爱,跑到天桥上,不让任何人扶,自己走过去抱住心爱的人。”
八分甜宠、两分悬疑,用现代感为古装剧加料
除了甜宠爱情,这部剧还涉及了悬疑探案。在原剧本中,后者的比例要比观众现在看到的多一些,但彭宇将两种元素的比例进行了调整,控制在八分甜宠、两分悬疑的程度。
在他看来,将甜宠部分进行突出可以让项目的定位更加明确。同时,他的初衷就是拍摄一部让观众追起来不费劲的下饭剧,所以剧集调性也以轻松幽默为主。
对于这种调性的把控与呈现,有不少都来自于彭宇在现场的灵感迸发。
彭宇的常用手法之一是破梗。具体来说,就是在一些可能会引起观众吐槽的情节点上,先于观众一步将其点出来,也就是“官方吐槽最为致命”。比如,水无瑕在第一次见到江白玉的时候是女扮男装,嘴上贴了个假胡子。这种女扮男装的方式观众见了很多次,为此,彭宇设计了让江白玉把对方胡子撕下来的桥段。
在另一场戏中,水无瑕和江白玉在晚上出门,明明本该低调行事,却双双穿了白色,好像生怕别人看不见。彭宇告诉小娱,这里原来也想加上一段官方吐槽,“江白玉问水无瑕,‘大晚上我们怎么穿白色’,水无瑕说,‘因为我们是好人’。”但考虑到可能会影响案情推进,就没有加上。
还有一些桥段取自导演的生活经验。比如,水无瑕刚到江府不久,正处于和江白玉斗智斗勇的阶段,水无瑕准备教训江白玉时发现常用的鞭子断了。这处情节的灵感来自导演的儿时经历,“因为想起来小时候,我爸老拿笤帚疙瘩打我,打人贼疼,后来我受不了就把它给扔了。”
此外,现代感也是这部剧的重要特色,在情节、人设等方面,均有对现代元素的运用。彭宇导演解释,这同样与下饭剧的定位有关,尽管《白玉思无瑕》是一部古装剧,但它的任务不是诉说历史,所以用这个方法进行了大胆创新。
总体看来,融合甜宠与悬疑元素的《白玉思无瑕》交出了一份令观众满意的答卷,在人物塑造、人物关系刻画及叙事风格的呈现等方面,都给人带来了不小的惊喜。
同时,人设上也体现出现代感,比较典型的是女性角色。水无瑕是金牌侍女,肩负辅佐江白玉的任务,折枝是华灯坊的老板娘及沈青鲤的师父,水无瑕的妹妹八喜也独自经营着一家赌场。彭宇道出其中玄机,“发现没?她们都是职业女性。”
反套路、重人性,打造非典型性甜宠剧
这部剧的原著是雁无痕的《女帝师》,从作品名字便可以看出,故事发生于帝王家。
在改编时,该背景被调整为如今的崇安城。这也是彭宇拿到项目后,提出的比较关键的改编建议之一。他坦言,因为预算有限,很难支撑起对华丽宫廷的展现,不如缩小一点,去讲述富商家庭的故事。
作为一部小成本剧集,《白玉思无瑕》的创作过程中从不缺少需要随机应变的时刻,现场拍摄时也同样如此。
采访时,彭宇分享了一些幕后遇到的挑战。比如,剧中经常出现的一条主街道是郭敬明为了拍《阴阳师》搭的景,因为还有其它剧组要用,他们只能在那拍五天,于是边拍边改,五天时间拍了一百多场戏。等到《阴阳师》上映的时候他去电影院一看,发现那条街只出现了一分多钟,不由得感叹“有钱真好”。
江府中很多场景的拍摄条件同样受限。彭宇提到沈青鲤来水无瑕房间的那场戏,因为江老夫人的突袭,他只能以江白玉的身份躲到女主的床上,女主以为沈青鲤跳窗走了,“按道理来说,女主要跑到窗户那边打开看看,我也要从外面拍她伸出头的场景,但没法弄。”
原因很简单,也很无奈。当时在横店的剧组太多,他们只要开窗,隔壁剧组就会入镜。而因为各个剧组之间的离得太近,还经常出现串屏的现象,他就在自己的监视器里看到过《倚天屠龙记》。
这些细节如今说来有意思,但它们确实带来了难以弥补的遗憾,拍摄角度的缺失、剧情上的小bug......
在这样的情况下,《白玉思无瑕》尽力完成了甜宠剧的任务,但另一方面,主创并没有局限于该类型的常规套路,还加入了对人性的探讨。
比如,即使是配角,彭宇也希望能反映其人性的复杂。剧中有一个叫三哥的杀手,他没有被塑造成普通的冷面杀手形象,而是拥有对爱情有憧憬、喜欢磕CP的特定反差萌人设。
更明显的探讨体现在悬疑线的相关情节上。随着大结局的播出,七年前的悬案水落石出,囚禁水无瑕哥哥并杀害江白玉父亲的幕后真凶,正是江白玉的叔父江琥。他对家人很好、对妻子专情,为什么会坏到伤害自己的亲哥哥和其他的无辜生命?当其行恶的动机与家人产生关联时,便有了一定的合理性,他要救自己的爱人。
这是一个让观众恨不起来的反派,就像彭宇所说的,“江琥是罪人,但不一定是坏人。”聊起这个设定时,他还表示,“谁说甜宠剧就不能探讨人性?”
在有限的条件下随机应变,但不因有限的条件降低要求,也正是这样的创作态度,让彭宇打造出了这部非典型性的甜宠剧。
总体看来,融合甜宠与悬疑元素的《白玉思无瑕》交出了一份令观众满意的答卷,在人物塑造、人物关系刻画及叙事风格的呈现等方面,都给人带来了不小的惊喜。
作为一部小成本甜宠剧,剧中塑造的三对CP糖点十足、各有各的好磕,幽默的情节桥段给观众轻松愉悦的观感。此外,对现代元素的运用、复杂人性的探讨,都是对该类型剧集的有益探索。可以肯定的是,观众或许会拒绝包裹人工糖精的甜宠剧,但不会拒绝这样充满诚意的用心之作,这也让人更加期待彭宇导演接下来的新作品。
有益探索。可以肯定的是,观众或许会拒绝包裹人工糖精的甜宠剧,但不会拒绝这样充满诚意的用心之作,这也让人更加期待彭宇导演接下来的新作品。