全谁也没想到。
眼看疫情好转,电影院恢复营业燃起一丝希望之际……
一个急弯又拐了回去,重开遥遥无期。
肉叔真的很想念那条小金龙:
“等等等~噔~灯灯灯~”
好在,这周有部新片在线上提前点映,广大影迷可以暂时解解瘾。
肉叔第一时间跑去围观了。
看完之后,我默默拿起手机打了个电话回家。
估计你看了也会这么做。
这位总是跟父亲“过不去”的导演,终于圆满地谱写了他的“父亲三部曲”。
我们永不言弃
周始(韩庚 饰)刚刚赢下了职业生涯的一场重要比赛。
保持着不败纪录的他,这次在澳门赛场上击败日本大热选手田中,拿下了IBF世界中量级赛事的金腰带。
拳王,实至名归。
事业如日中天,爱情和家庭也很美满。
周始和妻子十分恩爱,下月即将迎来他们的第一个宝宝。
按理来说,这位春风得意的拳王,接下来要走上人生巅峰。
但周始的人生,却从那一天开始坠入深渊。
当晚,庆功宴上有人闹事引发斗殴事件,周始因严重伤人而入狱。
一蹲就是六年。
六年后,周始重获自由。
但这个世界早已抛弃了他这个“过气拳王”。
不但风光不再,致命打击还一个接一个来:
从澳门回到上海,才得知妻子上月遭遇车祸过世。
去福利院接回已经五岁大的女儿,却发现女儿对他又陌生又害怕。
这么多年了,父女俩这才第一次见面。
一道看不见的墙,早已横在两人之间。
为了尽到一个父亲的责任,填补女儿成长过程中缺席的五个年头。
周始放弃了重返拳坛的梦想。
这位昔日的拳王,如今要低声下气地到处求人、打零工谋生,每天笨拙又忙碌地照顾女儿的起居饮食。
好不容易才和女儿变得亲近,生活也逐渐稳定下来。
生活又跟他开了个大玩笑——
女儿被检出白血病。
又是抽血,又是化疗,又是骨髓移植。
比起巨额治疗费和稀有的骨髓源,最让周始揪心的,是这么小的孩子能不能撑得住高强度治疗的煎熬。
周始和他女儿后来经历了什么,肉叔就不剧透了。
想知道后续的胖友可以去爱奇艺观看全片。
(温馨提示:备好纸巾)
在聊这部电影的时候,不得不先提一下导演——
周显扬。
出道前,他一直在做编剧工作,当过安乐的项目总监,也当过李安的助理。
因此,他对拍电影有自己的理解和积累,拥有同时兼顾文戏和武戏的功力。
《我们永不言弃》既是一个拳王的故事,也是一个父亲的故事。
动作戏不少。
两场拳击比赛,都以360度一镜到底的拍摄手法,给观众呈现出一种真实的临场感。
拳拳到肉的动作戏,也营造出高度紧张刺激的打斗张力。
再说情感戏。
这位香港年轻导演的作品不多,却有一半作品都是跟亲子关系相关的故事。
转型为导演后,连拍两部作品都对准了父亲的角色:
《罪与罚》《大追捕》。
两部都让他和男主角得到金像奖提名,后者让他获得了新晋导演奖。
再加上现在这部《我们永不言弃》,刚好组成一个“父亲三部曲”系列。
周导执着于拍摄亲子主题,其本人也非常重视亲情。
当年在金像奖的颁奖台上,他就特别感谢了长辈的养育之恩,迫不及待要把这个奖“拿回去给卧病在床的祖母摸一摸”。
有趣的是。
尽管镜头对准的中心都是父亲。
但这个身份,在他每一部片的定位都相去甚远。
前两部都是悬疑性很强的故事。
导演对于亲情和父亲的定位都比较极端,塑造的形象偏戏剧化和艺术化。
而第三部,则是周导自己成为了父亲之后,带着切身经历和感悟去创作的,甚至在拍摄过程中也一直带着5岁的女儿跟场。
因此,这一部更生活化,更细腻,也更接地气。
就像是父亲写给女儿的一封情书,是导演替全天下父母作出的深情自白。
从三张海报上父亲形象的变化,可以看出,导演的心路历程和创作方向也在发生变化。
《罪与罚》。(港版名为《杀人犯》)
海报上,郭富城的表情狰狞而病态。
在连环杀人事件中,一个因原生家庭缺陷造成的悲剧逐渐浮出水面:
父亲的失职,造成了儿子扭曲的心态。
最后导致手足相残的恶果,恩怨纠缠到最后依然无解。
片中出现过的两个父亲,形象都是负面的。
父子之间,也是敌对和仇恨的关系。
到了《大追捕》。
海报上的张家辉,显得慈爱又隐忍。
这一部的亲情主题更突出了,故事围绕着三个父亲展开。
王敏德演的父亲,因占有欲太强而把女儿逼上绝路。
张家辉演的父亲,为了替女儿顶罪不惜跳楼牺牲。
最终,这两个以极端方式表达父爱的人都死了。
留下一个任达华饰演的工作狂父亲,在查案追凶的过程中幡然醒悟自己疏忽了对女儿的照顾。
三种父女关系形成了强烈对比。
有批判,有忏悔,有歌颂,也留下了思考。
来到这部《我们永不言弃》。
海报封面的韩庚,变成了一个伤痕累累却坚韧不拔的形象。
老实说,一开始肉叔以为周显扬又要大玩悬疑脑洞。
毕竟前两部的亲子关系,都是在杀人谜团中进行讲述,结局上演一场大反转。
没想到这一次,没警察,没疑案,没反转。
就是普通父女的日常故事。
但。
比起前两部那些充满传奇色彩的角色。
这个最“平平无奇”的父亲,反而最让人产生共鸣。
在这部电影中,摆在主角面前的不是生命威胁。
而是一个个琐碎的生活小难题:
哄孩子吃饭睡觉、接送上下学、买什么玩具上什么学校……
例如。
女儿发烧了需要人照顾,但周始的公司却不肯给他批假,还用辞退威胁他。
相信很多家长都会对这一幕深有感触。
最近因疫情延迟开学,孩子长期呆在家里,导致不少父母分身乏术:
不去上班吧,没钱养孩子。
去上班吧,又没人带孩子。
这些围绕孩子的日常问题,不会要你的命,但也很“要命”。
父爱有很多种。
像《大追捕》里这种甘愿为了孩子献出生命的父亲,固然很伟大。
但对于大部分人来说。
更常见的父爱,却恰恰跟这种“惊天动地”的感动相反。
总是“悄无声息”得让人后知后觉。
大部分的父亲都不善言辞,只会默默地付诸行动。
把这份厚重的爱分散成无数个琐碎瞬间,贯穿孩子的日常和一生。
或许在你看得见的地方,被你习以为常地忽视:
又或许是你看不见的地方,被你理所当然地忽略:
就像周始。
女儿只看到他来晚了接她放学,对他生气。
却不知道他每天送外卖被天气、被客户等不可控因素延误的无奈。
明明在外受尽欺负,憋了一肚子气无处发泄。
面对着女儿时化成了一句:
对不起。
自己受天大的委屈都可以忍,但看不得子女受一丁点委屈。
日常生活中,他们不需要放弃生命。
但几乎已经为孩子放弃了一切:
梦想、爱好、利益、地位、时间……
有大老板出几十万一场的出场费让周始复出打拳,他也不干,反而跑去当外卖骑手。
只是为了有更多的时间陪在女儿身边。
他心里很清楚。
钱没了可以慢慢挣回来。
但错过了女儿的成长岁月,就永远都没机会弥补回来。
旁人眼中再大的生意,在他看来都没接女儿放学重要。
有时候,甚至连自我和尊严都放弃。
你看,周始跟一群建筑工人坐在前往工地汽车上。
眉头紧锁,神情疲惫。
哪里还有当年在擂台上目空一切的狂傲?
满脸都是向生活低头的卑微。
《我们永不言弃》没有天马行空的悬疑剧情,全是一个普通的单身父亲日常。
他拼命地做着自己不擅长的事,有犯错,有不足。
但从不轻言放弃。
为了身体力行激励女儿打倒病魔,实现女儿常常念叨的心愿——
“我爸是拳王”。
周始决定以36岁的高龄,再一次重返拳坛争夺金腰带。
不为钱,不为名。
他只想跟患病的女儿一起面对挑战,一起创造奇迹。
各自以肉体凡躯,去跟疾病和衰老搏斗。
到了后面重返拳坛。
周始因为年纪大体力跟不上,又多年来都疏于锻炼,他不断被年轻的拳手揍得趴在地上。
即使遍体鳞伤,他都会一次又一次地重新爬起来。
这个赛场上的拳击手,不就是现实中大部分父母的缩影吗?
为了孩子,不管被生活揍趴多少次,他们也咬紧牙关再次站起来——
永不言弃。
从《罪与罚》对失职父亲的谴责和质疑。
到《大追捕》中三种父亲的对比思考。
再到《我们永不言弃》里为女儿向生活低头的平凡父亲。
导演用这三部曲完成了自身对父亲形象的探索。
这里面或许有他跟上一辈的和解,也有他对下一代的自白。
亲子关系之间的微妙,或许也只有身兼这双重身份的人,才能得到最彻底的感悟。
就像《请回答1988》里德善的父亲说:
“爸爸我也不是一生下来就是爸爸,爸爸也是头一次当爸爸,请我女儿稍微体谅一下”。
父母和孩子都是互相成就的。
在你眼中像超人一样强大的父亲,本来只是一个有很多不足的平凡人。
正是你的存在。
才让他们成为了超人。