据说你在学素描
于是大绘君收集了一些资料给你哦
☞素描工具的介绍☜
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作画前，你需要考虑使用何种材料和工具。你能选择的有很多，一家好的专业美术商店可以提供各式各样的材料和工具。但这里会提到一些最基本的，你可以考虑使用。
·素描铅笔·
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铅笔2H.HB.2B.4B.6B.8B一样准备四五支（H－4B属于硬铅，4B以上属于软铅）
注意：从4H~8B 的铅笔都要有一根（从B 到8B，铅笔越来越软，因为铅笔软，所以留在纸上的铅就会比较多，所以B 的型号越大，说明颜色越深。而从HB 到5H，H 号越大，铅笔越硬。因此留在纸上的颜色就比较少，因为颜色会越来越浅）型号不同价格略有不同。
炭笔
炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透
松软笔黑色为佳，炭精棒以软而无砂称上品。
·纸笔·
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纸笔可以用于在面积较小的地方 擦出朦胧的效果，或者在排线的地方擦出花纹效果。
·素描纸·
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一般用8K或4K练习。刚开始画可以用一种纸质薄一点的也可以，价格比较低，一般每张几毛。练习打形以及简单的明暗练习还是可以的。缺点就是这种纸不利于反复擦改，后期画素描就换成厚的素描纸。
当然根据个人条件选择即可，总之素描纸选择纸质较厚、纹路清晰、有手感，摸上去有粗糙的一面是正面，用作画画，容易上色。
·橡皮·
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以平、软的方形橡皮为好。以及橡皮泥，橡皮泥便于变换造型，因此适用于多样的擦拭，但清洁修改能力一般。
·画板·
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在外出写生的时候，有一个简易的画板，方便携带，操作也很简单。
·画架·
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实木画架，更多的是采用松木制作，选择是要注意可调节的灵活性、经过打磨抛光、文理清晰无黑点。优缺点：更稳定，承重力更好，调节也很方便，也可以扩展更多功能用来放放置铅笔橡皮等绘画工具;因为不太容易挪动所以更适合在画室和室内适用。注意防潮不易暴晒风吹和过于干燥。
一本素描书，《素描基础教程》包括素描静物，素描石膏、素描头像
☞ 线条 ☜
刚开始学素描的时候 首先要狂练线条。 线条的美感会直接影响整个画面，不止素描，只要和一切手绘有关的，线条都起着举重若轻的作用。
学绘画的都知道中华铅笔吧！先认识铅笔的型号，从H到B，笔的硬度和软度线条的轻、硬到线条的深、软。
每一个型号每加深一遍颜色将越深
画画前削尖的铅笔和橡皮檫都准备好，不然强迫症感觉会不自然。
排线形式有如下几种：
中锋、侧锋、平锋、粗线、细线、疏线、密线、长线、短线、排线后加擦再排线。
【1】
a.擦后排线 b.侧缝线 c.横排线 d.排线后擦
【2】
e.斜排线 f.垂直排线 g.中锋排线 h.交叉排线
练习中的线条
练习后的线条
线条的重要性
头像线条对比
这就是线条错误的方法导致画面凌乱的列子
建筑速写的线条
不同画法的线条表现的质感
☞ 素描六大元素☜
素描不仅仅是一种用纸笔绘画出来的图画，还需要元素组成，元素结构等组成素描。
1. 点、线、面
我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系。
点: 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。
先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。
再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。
线: 线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。
辅助线：是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线：轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。
面: 无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。
直面: 立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。
曲面: 球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
☞ 素描透视☜
透视指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术
对透视不理解很容易把物体画变形
这样
还有这样
▽
· 分别介绍下这三种透视 ·
1.平行透视
又称一点透视（见上图）
就是说立方体放在一个水平面上
前方的面（正面）的四边形分别与画纸四边平行时
上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致
消失成为一点。而正面则为正方形
（一点透视范例）
▽
2.成角透视
又称二点透视
就是把立方体画到画面上，
立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，
往纵深平行的直线产生了两个消失点。
在这平行情况下，
与上下两个水平面相垂直的平行线
也产生了长度的缩小，但是不带有消失点。
（二点透视范例）
▽
3.倾斜透视
又称三点透视
当视点通过画面观察物体远近成倾斜角度的边线，
就是要产生倾斜透视变化。
圆的透视图:正圆也成了椭圆。
且里面的弧长小于外面的弧长。
外弧弯曲度大一点，里弧弯曲度小一点。
（三点透视范例）
几何体结构展示
静物结构展示
构图方法
在进行素描静物写生的时候很容易出现构图偏差和物体比例的失衡，所以构图的好坏也是衡量一幅画好坏的标准。
三角型构图：用于横构图。在构图之前，要明确定好三角形构图，先找到三角形的三个点并确定物体的摆放位置，画面中主体物往往也是摆放在中间，摆好之前，不能忽略衬布的关系，衬布在整个画面中也是占重要地位，三角形构图比较平衡，在构图时比较常用。
圆型构图：用于横构图最佳。主体物在视觉中间往往也是在画面中占主要关系，圆形构图特点是比较有凝聚力，但是构图拘谨。
S型构图：一般是用于竖构图。观察整个画面中，必定有一个是主体物，主体物往往是偏向中间的位置，也是整幅画当中的最大物体，物体之间摆放位置要拉开空间距离，画面必须有空间、层次感。因此，S型构图相对其他构图，画面更饱满，也是比较完美的构图方式。
C型构图：用于横竖构图。物体摆放，主体物往往是偏左或者偏右，注意物体摆放位置，物体稍微摆放不到位，会容易分散，C型构图对于其他构图来说，空间感没那么强。
四边形构图: 在素描绘画中多边形构图一般用于画面中物体 较多的情况,四边形的构图可以更好地填充画面, 有利于把握左右的对称和平衡,使整体画面更加丰富,更加和谐。
水平式构图：在自然风光摄影中经常会用到
空间
是否能将摹写的客观物体整体的运用“三维”空间的方式表现出来?
一些考生在这里最容易失误，有时在表现一个事物时，只是表现了事物的局部“三维”空间，而并费整体“三维”空间。
技法表现
对表现物体给你的感觉的理解是否有偏差?
不同的感觉使用不同的技法。
整体性的把握
在观察和表现上对整体与局部关系分寸把握得是否充足。
作画步骤方法是否完善
如果画面表达过程中的缺乏条理，程序混乱，这当然会对画面效果产生不利影响。首先可能同观察方法的缺陷有关系，比如：不知先取大后取小，先整体后局部，在没有确立整体素描关系的基础上过早陷入细节描绘，结果不得不花较大力气做调整修改。也可能由于在平时练习中没养成较好的作画步骤习惯，对处理画面缺乏把握轻重缓急的分析和程序方法。这反映出一种作画经验的缺乏和表达方式的不够成熟。
石膏人像结构展示
画石膏头像的目的
是为了更好的了解人物骨骼结构
超级重要
人物头像也是从石膏几何体切割分化而成，头像脸部的起伏凹凸，明暗虚实关系，都是光线作用于人物面部的内在结构的外部表现。要想深入地刻划人物头像，必须要做到非常了解头像的结构，要研究其内在结构关系。要把头发分组的进行处理，有块面感的去上调子，把头像脸部都块面化，然后分出光打在脸部肌肉的明暗交界线。再深度刻画。
素描头像画
素描头像是对单个复杂物的写生
它与多物种组合的静物素描相比
对整体的作画步骤要求更严格
素描头像的作画顺序与其他课程作画顺序一样
都要经过熟悉选定、构图起草
铺涂明暗、定形刻画、调整结束五个阶段
素描头像
·女青年画像教程·
1. 确定构图：将头像的外轮廓概括成几何形，标记在画纸的合适位置，划分:头顶部—底部—眼睛—鼻子—眉毛—嘴—发际—耳朵,草定轮廓：根据划分的比例，用直线得出草定的形象,标出明暗边界：在草定的形体上，标出头像的所有明暗交界线和投影的位置，使整个画面分成明、暗各两个系统。
2. 体积表现物体的厚度：主要是五官的塑造，五官的比例，透视要准确，体积感强，该鼓起来的地方让它鼓起来、该陷下去的去陷下去，还有头发的塑造。
3. 头发要建立体积和质感： 头发是表现头型的关键，除了本身质感及分组以外，头的形体的表现是评价头发画的优秀的另一重点。开始慢慢用硬笔刻画细节
4. 注意:下巴与脖子的空间要拉开脖子的粗细与衣领的关系和外套的关系。回到整体去协调调整。
·正面·
·侧面·
·4分之3侧面·
【1】
【2】
·坐姿半身像·
·男青年画像教程·
1.用简单的、长短不一的直线起稿，注意构图不要太满也不要过小 注意抓准五官的比例、特征、透视和空间位置（需要一定的造型能力） 可以用笔4B-6B
2. 找出画面最重的地方上个浅调子 以此来提示自己下一步去加深和塑造 用笔4B或6B（注意：这里针对初学者而言 它可以帮助初学者更好的掌握 能力强者当然怎么开始都可以不存在对与错）
3. 从五官开始 左边的开始刻画 注意排线要整洁均匀 根据体积和结构来上调子
3. 从上往下画 从左到右初步刻画（可以先从左刻画因为手经常碰到而弄脏画面 不利于保持画面的整洁)
3. 同上 深入刻画肤色、头发、服饰注意前后虚实关系和画面整体性 用笔HB、 2B、4B、6B、8B、12B
3. 刻画皮肤纹理细节、调整画面
大师级素描欣赏
