香港，华语电影的重镇，几十年来出品了无数部经典的电影作品，成就了风靡全球的导演，也培养出许多国际巨星，而香港这个多文化的金融城市，也存在著多样的电影养分，不论是英雄主义、爱情、友情以及社会现。英国电影协会（British Film Institute）网站在月初的时候决选出10大香港电影，内容非常广泛多元，介绍出香港完整的风貌，值得一看！
《A计划》（1983）
「A计划系列」第一部作品，由成龙自编自导自演，演员还包括了洪金宝以及元彪，成龙多数较为人知的作品多为80年代末之后，包括了「警察故事系列」、《飞鹰计划》、《火烧岛》、《红番区》、《霹雳火》等等，但1983年的《A计划》确立了成龙动作喜剧的风格，也让大家了解他编、导、演的才能。
吴宇森的巅峰之作，香港英雄电影的经典，甚至可以说是暴力美学的教科书，《喋血双雄》不仅仅在动作场面上开创了一个崭新的境界，更在爱情、友情、荣誉之外，探究了法理情的界限，让本片不只在票房上有著杰出的表现，艺术上更成就了难以超越的动作电影标竿。
《重庆森林》（1994）
也许是王家卫最平易近人的作品，《重庆森林》利用了大量的经典台词，建构每一个角色之间的暧昧关系以及个人心理状态，在数字与恋物之间呈现王家卫独特的爱情观点，孤单、寂寞与人来人往的香港成为一个容易迷失的偌大都会从林。
《花样年华》（2000）
如果说《重庆森林》是王家卫最贴近观众的作品，那《花样年华》一定是艺术成就最高的作品，只要提到王家卫，国外任何电影媒体、文字无不谈及这段暧昧迂迴的爱情故事，在张曼玉绮丽的旗袍背后，传递出香港鲜豔却压抑的内心波澜。
《无间道》（2002）
翻拍的作品都拿下的奥斯卡最佳影片、导演，没道理原著不受到注目以及喜爱，《无间道》在2002年推出后开创了香港电影新一波的「警匪类型电影」，不过它本身细腻的营造出碟对碟的卧底氛围，是香港电影当时少见的经典之作，而两位男主角的绝佳演出也成为《无间道》成功的重要因素。
《饺子》（2004）
《饺子》是香港、日本、韩国合拍片《三更2》的一个单元，由讽刺派大师陈果执导，用恐怖片的节奏和故事，描述一个试图冻结青春的过气女星，最终面对了惊人的副作用；《饺子》用独特的视角和故事，隐喻了人对于年纪、外貌、婚姻、情欲以及「时间」的盲从与无法控制。
《文雀》（2008）
提到杜琪峰，《文雀》是必较少被拿出来讲的作品，不过本片呈现出优雅的印象派主义，以复古的音乐、画面，呈现出香港特殊的怀旧气息，其中一场经典的偷窃长镜头，在高难度的摄影下将「扒手」行为转变为如「舞蹈」般的诗意，同时以人与人的「空间」带出人口稠密的香港特色。
《维多利亚一号》（2010）
彭浩翔首部恐怖虐杀电影，在鲜血、残忍杀戮以及情色镜头下，《维多利亚一号》呈现的其实是香港近年来房价飙涨、贫富不均以及中产阶级过度压抑的现象，用极端的手法控诉香港陷入的泥沼。
《桃姐》（2011）
《桃姐》靠着威尼斯影后叶德娴精湛的演出，娓娓道出香港底层社会小人物的温暖故事，也随着彷彿在饰演自己本身角色的刘德华的温暖照顾，说出了一个充满爱的成长故事，桃姐沉默寡言却任劳任怨的角色背景，似乎也反映出香港几十年来的快速发展。
《低俗喜剧》（2012）
彭浩翔导演作品再次入选，当然《低俗喜剧》再次靠著彭浩翔独特的观点，讽刺直接的指出香港电影产业的荒谬，以及电影产业人员在风光外面之后的心酸。
