作者/吨吨吨
作为近年来剧集市场的热门类型，甜宠剧的内卷出现了新高度。除了在题材和设定上推陈出新，吻戏的打开方式也开始花样百出，让高举BG大旗的观众振奋不已。
而具体说来，由彭宇执导、芒果TV独播的《白玉思无瑕》正是近期让大家磕到上头的一部。
剧中，由万鹏饰演的琅琊阁金牌侍女水无瑕，在江府的聘请下，辅佐大少爷江白玉的入仕为官之路，从而成为一对师徒式的欢喜冤家，还有两对副线CP各有各的甜。此外，环环相扣并加入人性探讨的悬疑线，也是观众的追剧动力之一。
从播出到收官，微博同名话题词#白玉思无瑕#收获1.8亿阅读量，连续数天获得网络剧播放量日冠，剧集热度居高不下。就在今晚，《白玉思无瑕》正式迎来大结局。多年悬案的真相浮出水面、三对有情人终成眷属，为这部剧被画上了圆满的句号。
剧集播出期间，娱乐资本论采访了导演彭宇，他与我们分享这次的创作过程。比如，作为第一次拍甜宠剧的直男导演是怎么做功课的？剧中那些笑点频出的现代元素出自何处？如何应对小成本制作带来的困难？
很显然，以8:2的比例分配甜宠、悬疑元素的《白玉思无瑕》，不是一部只有“八分糖”的普通甜宠剧。
欢喜冤家、姐弟恋，多对CP各有各的甜
去年6月，《白玉思无瑕》在横店正式开机。那之前的几个月正是疫情隔离期，即将第一次执导甜宠剧的彭宇，利用这段时间观摩了大量的韩剧。
他告诉小娱，自己多年来养成的工作习惯是“不懂就学”。既然要拍甜宠剧，就要知道那些属于这个类型的标准应该如何解读，比如，什么是“苏”、什么是“A”、什么是“飒”、什么是“CP”......
摆在他面前的难题是，塑造三对截然不同的CP，让观众觉得各有各的好磕，人物关系及人物的刻画就成了重中之重。
剧中，女主水无瑕的身份是金牌侍女，金牌侍女不同于传统意义上端茶倒水的侍女，她们个个文武双全、智慧超群，被崇安城的名流家族请回家中，将青年公子培养为栋梁之才。水无瑕负责辅佐的男主江白玉是闻名全城的纨绔子弟，他的另一个身份是江湖奇侠沈青鲤。
从设定来看，水无瑕和江白玉的关系是师徒，但日常相处模式是典型的欢喜冤家。导演告诉小娱，“原剧本里面只有女生‘虐’男生，男生没有反抗，江白玉是个纨绔子弟，怎么可能不调皮捣蛋呢？所以加了一些男生反抗的情节，让他们有来有往地互动，基本上是你整我三下、我还你一下的节奏。”
另外两对CP又是完全不同的定位与风格。其中，江白玉的弟弟江天凌和沈青鲤的师父折枝上演了一场姐弟恋，作为江家小少爷和华灯坊老板娘，他们一个古板正经爱说教，一个洒脱不羁、八面玲珑，身份和个性的反差也是其感情线的看点之一。
最后是侍童方云成和金牌侍女齐德隆，这对CP前后经历了从男追女到女追男的变化。这种感情模式能引起观众的共鸣，也是因为与现实生活的关联，彭宇表示，“校园里很多这种情况，男生一直追一直追，女生都不在意，哪天男生放弃了，但女生已经习惯，然后就反过来了。”
为了突出三对CP的差异化，导演还结合人物特点，为他们各自设置专属的“仪式感”，每对CP吻戏的发生情景都有所不同。比如，方云成和齐德隆的“胭脂吻”，“方云成是搞美妆的，后期女生主动，所以安排她直接把方云成推到架子上，胭脂全都搞飒了，就成了沐浴在胭脂粉里的吻。”
此外，人物塑造也在为CP线提供服务。比如，江天凌最初的设定是循规蹈矩的小少爷，对比具有双重身份的男主，显得有点单薄，导演就为他设计了洁癖和强迫症的特点，更长远的考虑就是为了让感情线做铺垫，“这个特点其实就暗示了他的倔强和自律，在面对感情问题时发挥到最大。后面他生病，像渐冻症似的，但为了追求自己的爱，跑到天桥上，不让任何人扶，自己走过去抱住心爱的人。”
八分甜宠、两分悬疑，用现代感为古装剧加料
除了甜宠爱情，这部剧还涉及了悬疑探案。在原剧本中，后者的比例要比观众现在看到的多一些，但彭宇将两种元素的比例进行了调整，控制在八分甜宠、两分悬疑的程度。
在他看来，将甜宠部分进行突出可以让项目的定位更加明确。同时，他的初衷就是拍摄一部让观众追起来不费劲的下饭剧，所以剧集调性也以轻松幽默为主。
对于这种调性的把控与呈现，有不少都来自于彭宇在现场的灵感迸发。
彭宇的常用手法之一是破梗。具体来说，就是在一些可能会引起观众吐槽的情节点上，先于观众一步将其点出来，也就是“官方吐槽最为致命”。比如，水无瑕在第一次见到江白玉的时候是女扮男装，嘴上贴了个假胡子。这种女扮男装的方式观众见了很多次，为此，彭宇设计了让江白玉把对方胡子撕下来的桥段。
在另一场戏中，水无瑕和江白玉在晚上出门，明明本该低调行事，却双双穿了白色，好像生怕别人看不见。彭宇告诉小娱，这里原来也想加上一段官方吐槽，“江白玉问水无瑕，‘大晚上我们怎么穿白色’，水无瑕说，‘因为我们是好人’。”但考虑到可能会影响案情推进，就没有加上。
还有一些桥段取自导演的生活经验。比如，水无瑕刚到江府不久，正处于和江白玉斗智斗勇的阶段，水无瑕准备教训江白玉时发现常用的鞭子断了。这处情节的灵感来自导演的儿时经历，“因为想起来小时候，我爸老拿笤帚疙瘩打我，打人贼疼，后来我受不了就把它给扔了。”
此外，现代感也是这部剧的重要特色，在情节、人设等方面，均有对现代元素的运用。彭宇导演解释，这同样与下饭剧的定位有关，尽管《白玉思无瑕》是一部古装剧，但它的任务不是诉说历史，所以用这个方法进行了大胆创新。
总体看来，融合甜宠与悬疑元素的《白玉思无瑕》交出了一份令观众满意的答卷，在人物塑造、人物关系刻画及叙事风格的呈现等方面，都给人带来了不小的惊喜。
同时，人设上也体现出现代感，比较典型的是女性角色。水无瑕是金牌侍女，肩负辅佐江白玉的任务，折枝是华灯坊的老板娘及沈青鲤的师父，水无瑕的妹妹八喜也独自经营着一家赌场。彭宇道出其中玄机，“发现没？她们都是职业女性。”
反套路、重人性，打造非典型性甜宠剧
这部剧的原著是雁无痕的《女帝师》，从作品名字便可以看出，故事发生于帝王家。
在改编时，该背景被调整为如今的崇安城。这也是彭宇拿到项目后，提出的比较关键的改编建议之一。他坦言，因为预算有限，很难支撑起对华丽宫廷的展现，不如缩小一点，去讲述富商家庭的故事。
作为一部小成本剧集，《白玉思无瑕》的创作过程中从不缺少需要随机应变的时刻，现场拍摄时也同样如此。
采访时，彭宇分享了一些幕后遇到的挑战。比如，剧中经常出现的一条主街道是郭敬明为了拍《阴阳师》搭的景，因为还有其它剧组要用，他们只能在那拍五天，于是边拍边改，五天时间拍了一百多场戏。等到《阴阳师》上映的时候他去电影院一看，发现那条街只出现了一分多钟，不由得感叹“有钱真好”。
江府中很多场景的拍摄条件同样受限。彭宇提到沈青鲤来水无瑕房间的那场戏，因为江老夫人的突袭，他只能以江白玉的身份躲到女主的床上，女主以为沈青鲤跳窗走了，“按道理来说，女主要跑到窗户那边打开看看，我也要从外面拍她伸出头的场景，但没法弄。”
原因很简单，也很无奈。当时在横店的剧组太多，他们只要开窗，隔壁剧组就会入镜。而因为各个剧组之间的离得太近，还经常出现串屏的现象，他就在自己的监视器里看到过《倚天屠龙记》。
这些细节如今说来有意思，但它们确实带来了难以弥补的遗憾，拍摄角度的缺失、剧情上的小bug......
在这样的情况下，《白玉思无瑕》尽力完成了甜宠剧的任务，但另一方面，主创并没有局限于该类型的常规套路，还加入了对人性的探讨。
比如，即使是配角，彭宇也希望能反映其人性的复杂。剧中有一个叫三哥的杀手，他没有被塑造成普通的冷面杀手形象，而是拥有对爱情有憧憬、喜欢磕CP的特定反差萌人设。
更明显的探讨体现在悬疑线的相关情节上。随着大结局的播出，七年前的悬案水落石出，囚禁水无瑕哥哥并杀害江白玉父亲的幕后真凶，正是江白玉的叔父江琥。他对家人很好、对妻子专情，为什么会坏到伤害自己的亲哥哥和其他的无辜生命？当其行恶的动机与家人产生关联时，便有了一定的合理性，他要救自己的爱人。
这是一个让观众恨不起来的反派，就像彭宇所说的，“江琥是罪人，但不一定是坏人。”聊起这个设定时，他还表示，“谁说甜宠剧就不能探讨人性？”
在有限的条件下随机应变，但不因有限的条件降低要求，也正是这样的创作态度，让彭宇打造出了这部非典型性的甜宠剧。
总体看来，融合甜宠与悬疑元素的《白玉思无瑕》交出了一份令观众满意的答卷，在人物塑造、人物关系刻画及叙事风格的呈现等方面，都给人带来了不小的惊喜。
作为一部小成本甜宠剧，剧中塑造的三对CP糖点十足、各有各的好磕，幽默的情节桥段给观众轻松愉悦的观感。此外，对现代元素的运用、复杂人性的探讨，都是对该类型剧集的有益探索。可以肯定的是，观众或许会拒绝包裹人工糖精的甜宠剧，但不会拒绝这样充满诚意的用心之作，这也让人更加期待彭宇导演接下来的新作品。
有益探索。可以肯定的是，观众或许会拒绝包裹人工糖精的甜宠剧，但不会拒绝这样充满诚意的用心之作，这也让人更加期待彭宇导演接下来的新作品。
