现代快报讯（记者 刘静妍/文 苏蕊/摄）昆剧撞上法国荒诞派戏剧，会产生什么样的火花？一对老夫妻，一个不断编织竹篾，一个整日竹篮打水，对着椅子喋喋不休，他们在做什么？11月15日晚，上海昆剧团携优秀新创小剧场实验剧《椅子》来到南京，作为第三届紫金京昆艺术群英会展演剧目，在江南剧院演出。11月15日下午，“我们在艺起”国潮TALK活动在紫金大戏院举办，剧中主演、上海昆剧团两位梅花奖得主吴双、沈昳丽与观众见面，分享创作心得。

一座无名孤岛上，一对老年夫妇，一个不断编织竹篾，一个整日竹篮打水，两人喋喋不休，但倾诉的对象只有面前的椅子。这天，他们邀请了所有人，并热烈期盼着一位将带来有关人生意义的客人。等待的过程中，他们“见”到了故友、初恋、孩子、皇帝等。最后，一位客人姗姗来迟，可这位好不容易到来的客人却是个哑巴……该剧改编自荒诞派戏剧之父、法国剧作家尤金·尤内斯库的同名代表作，在保留原著关于人类存在意义和命运叩问的现代精神基础上，进行了中国化与昆剧化的全新创作。

“我们在艺起”国潮TALK活动现场，一位曾看过《椅子》的戏迷说，他认为这是一部很抽象的昆剧，“每一个意象，都要看自己是怎么理解的。为什么要一直打水，为什么要一直编竹篮，为什么要等人……”

吴双认为，这种“抽象”，和尤内斯库的原著有关。荒诞当中，有不荒诞的东西存在。昆剧《椅子》尽可能地保存了原著的原汁原味，包括台词等，以昆剧的唱念做表去塑造。他介绍，将国外的戏剧作品转换为中国戏曲，国内早有尝试，“从文本的角度，就是要把长篇大套的、第一次读起来不知其所以然的句子，转换成舞台上的昆剧舞台的语言。

沈昳丽说，《椅子》的创作，经历了很多打磨，从“一桌二椅”开始，又觉得应该做一点别的创意，也曾经想过不用椅子，改用蒲团代表椅子。“实验剧场的空间就在于此，需要反反复复地论证，不像传承的剧目。”

“如何保护好昆剧，也不破坏尤内斯库的剧作，这次是一次很有意义的尝试。”吴双说。沈昳丽也认为，对于传统的昆剧，在继承中应该有所创新，创新里也带有继承。