“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化”。
温婉伤感的歌词，如泣如诉的深情吟唱，道尽这“世事难双全，得失总相伴”的遗憾，唱出那“不怨那多舛蹇命，只恨这如梦浮生”的凄美爱情。
一曲《枉凝眉》，听了无数遍，也醉了无数遍。
1987年，央视版《红楼梦》横空出世，一经播出，好评如潮，重播上千次，被誉为“中国电视史上的绝妙篇章”，是不可逾越的经典。
黛玉葬花，元春省亲，刘姥姥进大观园，晴雯撕扇...一个个经典情节，一段段悲欢离合。
从洋洋洒洒百万字到一个个鲜活生动的荧幕形象，将千古奇书拍成“前无古人后无来者”的时代经典，几度风雨几度春秋，导演与演员们，该经历了多少艰辛与磨难。
从开机到选角，从拍摄到制作，最后到搬上荧幕，87版《红楼梦》的背后，到底有哪些不为人知的故事？
一、《红楼梦》的拍摄初衷
对杨洁来说，《西游记》是她呕心沥血之作，王扶林也同样如此，他带着一百多号人，耗时四年，精心打磨，才拿出了这部经典。
八十年代，拍戏条件艰辛，面临着各种意想不到的困难，既然如此，那为何还要拿经典“开刀”？
要论创作初衷，得先了解导演王扶林，表演科班出身，从广播演员转型为导演，调入央视后，便一直从事电视执导工作。
八十年代初期，国内影视业兴起，台里准备拍点东西出来，副台长找来几人商量，问问他们有什么想法。
坐在下面的王扶林，想到前不久去英国BBC采访，看到人家将莎士比亚等人的文学名著，改编成影视搬上荧幕，收视率不错，很受欢迎。
何不取人所长，于是他回答：“拍名著吧”。
那拍哪部名著呢？王扶林在这里偷了个懒，他想了想，《三国演义》与《水浒传》讲的是男人的故事，打斗场景太多，不好下手，《西游记》打斗多，还需要特技，更不好安排，唯独《红楼梦》讲的是儿女情长，都是室内戏，似乎简单点。
于是他又回答：“《红楼梦》”。
说容易做起来难，等王扶林开始筹备时，才发现现实的困难程度，远远超过他的预料。
在前期准备时，他花了一年时间细细品读原著，梳理清楚故事脉络，让心里有底。
可在研究的过程中，他才发现，完了，不愧是名著，其中的学问太多了，看似零散的故事，实则紧密相连，一个情节，一句台词，都在为后续做铺垫，暗示人物命运走向。
该如何串联起来形成一个完整故事，又能拍出其中韵味呢？这是当时王扶林一直思考的问题。
除此之外，文艺界关于红学研究的派别有很多，最出名的是周汝昌与冯其庸。
后来经过商量，选择了周汝昌这派，遵循原著，往悲剧结局方向拍。
故事基调确定好后，王扶林又得知了一个消息，北影厂也决定将《红楼梦》拍成剧情电影，导演请来大师级前辈谢铁骊，主演请来刘晓庆、傅艺伟等当红演员。
大师加当红演员的组合，顿时让王扶林感觉身上的担子又重了一些，赢得过人家吗？可开弓没有回头箭，只能顶着压力继续上。
为了赶进度，更为了拍出文学性，王扶林向前辈们求教，又与二十位各领域专家齐坐一堂，与剧作学者商谈剧情，与建筑家讨论景观房屋，与作家研究诗词歌赋。
有如此强大阵容坐镇指挥，想不拍出文学性都难啊。
二、艰难的选角过程：大胆用新人，砸巨资训练
前期工作有眉目之后，接下来便是艰难的选角过程。
要知道，《红楼梦》人物众多，光是有名有姓的角色，就有732人，十二位金钗，十二位丫鬟，十二贾氏，十二家人，十二儿，十二官，四春四宝...好一项浩大工程呐！
配角演员不难找，但像贾宝玉、林黛玉、薛宝钗，以及王熙凤、贾母这些关键人物，可得千挑万选。、
此时面临一个问题，是找表演经验丰富的演员，还是启用新人呢？
王扶林又将原著翻了一遍，发现几位主角都不过十几岁，当时有名气的演员，很多都三十岁了，年龄上不适合，于是他大胆决定，选用新人。
消息一传开，一场声势浩大的民间选拔就此拉开大幕。
前来报名的人数不胜数，他们来自各行各业，有售货员、接线员、工人、学生，单“林黛玉”一个角色，报名人数多达三万人，不设任何门槛，人人都想分一杯羹，因为一旦拍成功，人生际遇将发生巨变。
为寻得最佳人选，剧组人员可谓心力交瘁。
王扶林在选林黛玉时，收到不少人的自荐信，其中有一封引起他的注意，只见上面写了一句诗：我是一朵柳絮，愿春风把我吹到天涯海角。
一看有点意思，于是联系写信的姑娘，让她来面试。
这位姑娘正是17岁的陈晓旭，是鞍山话剧团的一位学员。面试那天，陈晓旭穿着一身淡绿色的衣服，撑着一把雨伞赶来。
在经过沟通后，王扶林觉得她不够漂亮，但又想到她的气质、瘦弱的身体，似喜非喜的含情目，与林黛玉极为相似，这样的演员太少见，最终还是将林黛玉留下。
而贾宝玉一角，可谓难上加难，当其他的演员都确定好了，“贾宝玉”还没定下来，不是不合适，就是在训练时，受不了苦跑走了，可把王扶林愁坏了。
但机遇总是不轻易地悄然到来，王扶林在去峨眉山取景，在当地宾馆休息时，突然有人来敲门，来的人正是欧阳奋强。
原来，是演员邓婕告诉他，《红楼梦》还在选角，赶巧他当时在另一个剧组拍戏，得知导演在这，立马跑过来。
王扶林一看，眼前这个小伙眉目清秀，眼睛有神，又是一张娃娃脸，之前也拍过戏，有底子在身，于是让他去北京试镜。
当听到可以坐飞机北京，可把欧阳奋强高兴坏了，公费旅游，何乐而不为啊。
这飞机也没白坐，试镜成功，贾宝玉一角花落欧阳奋强。
在选“王熙凤”时，王扶林也花了不少心思。
候选人有三个，第一个是话剧演员，个子高高大大，气场不错，但王扶林认为她脸不上镜。
第二个是越剧演员，外形不错，但文化程度不高，虽然原著中王熙凤也不识字，但演员要有文化，不然很难把握人物的多面性。
第三个便是邓婕，年轻时的她圆润的鹅蛋脸，清澈的眼眸，气质出众，有美感有韵味，演过戏又爱看书，唯独个子不高。
王扶林想了个法子，拍电视剧不像舞台剧那么严格，可以在鞋子里垫高，或者站在板凳上，镜头不扫到，观众看不出来的。
当候选角色确定好后，剧组又拿出九万块巨资，给演员们进行封闭式训练，读诗词文章学绘画，弹古筝写书法，演小品练台词。
几个月的连续训练，让演员们有了脱胎换骨的变化，仿佛从书中走出来一样，这时候再来开机拍摄，便容易多了。
三、艰辛的拍摄过程：资金短缺商人赞助
在具体拍摄过程中，同样充满艰辛。
例如为还原书中描绘的景象，王扶林带着剧组全国各地的跑，去北京西山，去上海大观园，又去扬州瘦西湖。
“宁荣大街”的标志性牌楼，是王扶林请两位老师傅，花了一年的时间才刻出来的。
大大小小不计其数的场景，每一个都是精心布置，不能出现一个细节差错，精益求精的匠心精神令人佩服。
虽然每个人都全力以赴，但仍遇到不少麻烦。最大的问题，莫过于经费不足，当时央视给了两百万，可前期搭景已用去一半，接下来该怎么办呢？
当时有位名为陈增友的山东商人，自小热爱文学，在得知《红楼梦》剧组经费紧张可能拍不下去时，坐不住了，主动来到片场，碰到演员李婷和高洪亮，向他们说明来意，两人一听是赞助的，立马告知导演和制片主任。
在交谈之后，陈增友很快筹来五百万，这才得以让剧组正常拍下去。
景观搭好，资金到位，就看演员们的表演了。
虽然条件艰苦，睡不好吃不好，但在导演鼓励与指挥下，大家像螺丝钉一样，各司其职，有条不紊的演好每一场戏。
每一个眼神每一个动作，都力求完美，演员演得不到位，导演便亲自表演给他们看，一点一滴，从模仿接近，到最后变成书中那个人。
四、结语
弹指一挥间，33年过去了，87版《红楼梦》网络评分，仍高达9.7分，为什么它会成功？
有人说，这是因为天时地利人和。
天时，说的是当时影视业发展没多久，同时期作品稀少，敢拍名著没几人。
地利，说的是各方面配合默契，虽遇到硬性问题，但好在都一一解决。
人和，是最关键的，没哪个剧组会请来沈从文、曹禺等一众大师上阵指挥，演员们个个万里挑一，又经过完整的系统训练，成为经典是意料之中的事。
而王扶林对《红楼梦》却有遗憾，例如因技术问题，他删了“太虚幻境”，觉得自己理解不够深，没拍神瑛侍者和绛珠仙草的故事线。
艺术没有完美的，只有打动观众才能成为永恒，《红楼梦》恰恰是做到了这点。
时隔多年，再次提及《红楼梦》时，王扶林仍保持着敬畏之心，三十年来，他和杨洁一样，一直不敢看，总觉得这里不合适，那里要调整，果然艺术家都追求完美。
曾有学者评价，王扶林作为电视艺术家，不再是孤立个体，而是中国电视剧的标志与化身。
也许经典有很多，但能成为标志能开创先河，可就少之又少，这块历久弥新的稀世瑰宝，只愿世人加倍呵护珍惜。
