前几天跟大家聊到过，有一部国产剧最近在韩国火了。

我们觉得平平无奇（不是古天乐那种），他们的大明星却看到上头，连带着剧和演员都上了韩网热搜。

于是有人困惑了：

面对类似疑问，院长只想说一句话：

朋友，你听说过「华流」吗？

近点的，《步步惊心》《甄嬛传》《琅琊榜》《东宫》都在韩国火过一把。

远点的，追溯到上世纪80年代，香港电影和华人影星更是在亚洲范围风头无两。

其中最具代表性的，要数一代女神王祖贤。

1987年《倩女幽魂》上映后，王祖贤就成了“梦中情人”、“鬼女狐仙”的代名词。

聂小倩凄美绝艳、空灵飘逸的美被演绎到了极致。

韩国人爱王祖贤也是爱到了极致。

拍韩剧要夸，上综艺要夸，日常采访更要夸。

想夸谁长得漂亮到不行，不用多想成语，直接说她像王祖贤就完事儿了！

总结各种彩虹屁，能明显感受到，韩国观众对王祖贤的爱夹杂不少对小倩的迷恋。

大银幕将王祖贤独特的美无限放大。

眼波流转，顾盼生辉。

既楚楚可怜又风情万种，既古典又颠覆传统。

能把这些看似矛盾的特质融合在一人身上、并且持续散发魅力，除了王祖贤还要感谢一个人——《倩女幽魂》的导演程小东。

《倩女幽魂》片场照，程小东正给张国荣、王祖贤讲戏

作为华语电影首屈一指的武术指导，程小东不仅拍摄动作戏有自己独特的风格，在拍美女演员时，也总能挖掘出她们鲜为人知的特质。

《笑傲江湖》中，叶童、张敏、袁洁莹美得各有千秋。

《笑傲江湖2：东方不败》中，林青霞惊艳反串，更将一个雌雄莫辨的人物演得出神入化。

在程小东的镜头下，东方不败有英气，有仙气，有妖气，亦有侠气。

既可对仇人谈笑吟唱“王图霸业谈笑中，不胜人生一场醉”，亦会面对心爱之人似水柔情。

一抹红衣，一个夕阳余晖下水中饮酒的动作，铸就华语影史经典瞬间。

程小东拍美人，自然是美，却又不止于美。

尤其在拍动作戏时，他很擅长调教没有武术功底的女演员，并根据她们自身条件设计动作，以呈现最好的效果。

比如张曼玉在《新龙门客栈》中，程小东为她设计了很多轻盈优美的动作，让“江湖第一老板娘”金镶玉不仅有泼辣的一面，还有可爱柔美的一面。

《英雄》中，程小东浪漫唯美的动作风格体现得更为明显。

他机智地在武术动作中融入许多舞蹈动作，让全片打戏十分秀逸轻灵。

尤其张曼玉和章子怡两位红衣女子在漫天黄叶中的对决，既唯美又肃杀，至今看来仍觉震撼。

一系列经典武侠片拍下来，说程小东是诗意武侠宗师不为过。

所以最初知道他执导《诛仙Ⅰ》时，我最大的疑问就是：

程小东会如何拍仙侠？

看到演员阵容，我又生出一重期待：

程小东如何把我们熟悉的脸孔，拍出崭新的美？

几位主演中，演过古装戏最多的要数李沁。

从《红楼梦》到《楚乔传》《如懿传》，提到李沁，眼前最先闪过的总是她的古装扮相。

因为打小学习昆曲，李沁自带一种别致的古典气质，精致脸庞玲珑身段，清冷中透着一丝明艳。

她本人个性低调，也和书中所描写的陆雪琪“容颜空灵清绝，性子清冷出尘，不喜多舌言辞”不谋而合。

因此无论影版还是剧版选角，李沁饰演陆雪琪的呼声一直很高。

不过，如果你了解李沁的作品就会发现，即使都是古装，角色个性不同，她展现的面貌也完全不同。

比如薛宝钗，举手投足间透着江南女子的娴静端庄。

《如懿传》中的寒香见，设定是“天山上一株雪莲”，清澈纯然，艳冠六宫。

出场后，果然眼线红唇也挡不住她骨子里的冷艳孤傲。

跟很多人一样，院长是看了《楚乔传》之后，刷新了对李沁表演能力和努力的认知。

剧中，她饰演的元淳公主出身高贵，集万千宠爱于一身，真·天之娇女。

因此早期个性也天真烂漫，率真可爱。

对于喜欢的“燕洵哥哥”，可以毫无防备地去爱去护他。

而在遭遇背叛、亡国，经历一系列际遇颠沛后，她心中的爱渐渐化作恨，人也一步步走向黑化。

燕洵造反的一场戏，她跪在深爱的人面前，抹掉所有自尊求对方不要造反，自己可以不成亲、不再爱他……

开始还勉强笑着流泪，到最后泪如泉涌心如死灰，表演细节鲜活生动，让人能隔着屏幕触到心碎的痕迹。

感受下蓝衣绝望与红装黑化的眼神对比：

一个痛苦绝望，一个狠厉癫狂。

蜕变显而易见。

李沁自己认为，元淳的“坏”是她没有尝试过的，某种程度上跳出了她在演员职业上的舒适区。

而在《诛仙Ⅰ》中饰演陆雪琪，看似顺理成章，其实是又一次挑战。

因为，这是李沁第一次真正意义上演打戏。

打得如何？

这要先回到我们之前说的第一个问题——

程小东会如何拍仙侠？

早前一些电影物料刚曝光时，很多人都觉得和印象中的仙气飘飘不太一样。

粗布麻衣，风沙扑面，比起仙气，更多了一丝江湖气。

真正看了电影才发现，程小东的仙侠的确有自己的风格——

外在讲究实：

采取实景拍摄，从云梦仙境、圣泉山花海到海拔2500米的雪山，都一一踏足。

甚至，电影中张小凡的伙伴三眼灵猴，都是由四只“猴演员”轮番出演。

真实场景与特效相结合，令佛道魔多个维度建构出的仙侠世界更有代入感。

同时，导演还根据人物性格精心设计了动作招式，精确到动作的力道和角度，并且要求演员亲身上阵。

这样一来，演员对角色的理解、观众对剧情的投入也会更进一层。

而内里，程小东标志性的东方飘逸美学，亦贯穿全片。

甚至可以说，飘逸二字，构成全片动作戏的魂。

让角色一登场，就牢牢抓住观众眼球。

其中最突出的，莫过于李沁饰演的陆雪琪。

在众多原著粉心中，有一身仙风侠骨的陆雪琪是不折不扣的“白月光”。

李沁在看完小说后，也最为她的外冷内热打动。

而这份清冷孤傲，一方面体现在喜怒哀乐不形于色：

一方面，还要体现在她的动作上。

既要稳，又要稳中带着飘逸，同时还要有一股“寸”劲。

吊着威亚做动作，难度可想而知。

为了还原侠女中的“学霸”陆雪琪，李沁在拍摄前一个月就开始训练。

正式开拍后恰逢冬天，在零下20多度穿着薄纱吹鼓风机、吊威亚，实打实的美丽“冻”人。

但连程小东导演都没想到，这个看似柔弱的小女生，吊威亚“上了瘾”。

在片场，李沁说的最多的话就是：

“我可以再来一遍。”

有时候导演都觉得过了，她还要求再试试。

“我可以的。

你需要怎么吊？

需要倒挂吗？”

主动要求吊威亚三连，就说你怕不怕！

电影中，雪琪有多个高空舞剑和“天女下凡”的镜头都又美又飒。

气质、风情、动作，都与隐忍坚韧、侠骨柔情的人设颇为契合。

这背后，是李沁吊着威亚从十米高空俯冲了一次又一次。

对于这份敬业，导演程小东早就竖起了大拇指。

今天《诛仙Ⅰ》正式上映，豆瓣开分6.7，刨除粉黑互博，这个分数足以证明电影的完成度和主创的诚意。

剧情虽以张小凡的成长为主线，但在我看来，《诛仙》原著的成功部分在于每个角色都丰满鲜活，有血有肉。

包括陆雪琪，在高冷外表下，也有动情之后的“千般柔情万般痛苦”，也有脆弱和无助。

甚至，她会在某一刻为了喜欢的人动摇信念。

即使表情不多台词不多，她的眼神和肢体也会透露心中的情绪万千。

在这个层面上，李沁的表演绝对撑起了角色。

戏里戏外，她最让我印象深刻的细节不过几个字——

戏里，陆雪琪在张小凡魔化后，面对他痛彻心扉的质问，强忍眼泪，坚定地说了一个字：

“走。”

戏外，演员李沁同样不会说什么矫情的话。

再多风霜雪雨，再困难的文戏打戏，她一句“我可以”，已经胜过无数“我多努力”。

所以，不用多赞她的美，也无需天天盼着她所谓的“爆”。

就让我借用程小东导演的话——

“这么好的女演员”，值得被大众看到。