昨天,甜宠剧《我好喜欢你》完美收官,水花并不比刚开播时更大,但话题度总是有的。主要集中在言承旭发文告别剧中角色陆星成。
陆星成是个怎样的角色?一个高傲的主编,时时散发着暖男霸气的霸道总裁,内心有无数心结,路见不平喜欢拔刀相助,于是,遇到一个“衰神”体质的女孩童小悠后,一直帮助她,爱护她,一路成长,也收获爱情。
熟悉的配方有没有。
这都是20年前的最流行的桥段,《流星花园》里有过,《红苹果乐园》里也有过,《斗鱼》《蔷薇之恋》》《青蛙变王子》都是这一个套路。
言承旭出道多年,颜值身材依然抗打,职业上的成长却寥寥无几,是起点太高,以至于之后演所有的角色都像道明寺——投资者觉得最稳定的选择,还是他自己故步自封。我们今天就来说说。
01
说言承旭之前,得说说F4。
2001年,台湾偶像剧还没有成型,打开晚间电视八点档,全都是浓浓的家庭伦理风,可谁也没想到,一部仅投资了11万的青春偶像剧居然大爆。
在台湾,《流星花园》创下平均收视6.99刷新收视记录。
在日本,《流星花园》登上过15家电视台。
在印尼,《流星花园》是自电视台建立以来收视率最高的电视剧。
在菲律宾,《流星花园》最高收视率,达到了全国收视率的57%。
截止2005年,在那个互联网方兴未艾的时代,《流星花园》登陆过全球16个国家,共有5亿人观看过。
制作人柴智屏本就是《流星花园》的推手,电视剧的火爆,她更不可能视而不见。于是,言承旭、周渝民、朱孝天、吴建豪四个直接从剧中人设变成了现实中的偶像组合——F4。
有了《流星花园》的东风,F4的火爆,可谓顺风顺水,首张同名专辑首发当天,突破15万张销量,首年突破400万张,一键到位刷新台湾的销售记录,当时,由于预购名额有限,全台湾各大唱片行被挤爆,预购会之前,由于歌迷太过狂热,预定电话经常占线,爆机。
专辑有了,演唱会也要跟上。F4的势不可挡的超高人气,努力、天赋都得靠边站。
北京演唱会,一座难求,成了北京史上最震撼的演唱会。
上海演唱会,7万观众到场支持,上座率达95%以上。
香港演唱会,创造出一小时售出近6万张演唱会票的记录。
泰国演唱会,创下当地最高歌筹记录。
印尼演唱会,市长、总统女儿都到场了,与此同时还有三辆直升机和六千军警在现场守候。
日本就更不用说了,F4就是日本少女直接从漫画书上剪下来的卧室贴纸。写真集发行,初印的五万本一夜之间全部售罄,只要抵达,机场瞬间被挤得水泄不通,演唱会本来只演三场,因为太火爆,要到加演的地步……
红到发紫,红到没有私人生活,红到无法真正接触到外界,红到这四个人的性格、思想、感情都被抹杀了,且最关键的能耐,也都被削去了力量。
他们四人到底撑不撑得起这份红?
无人问津。
直到几年后,F4的复制品偶像团体大量上市,F4的爆红力量被分走,这份一直存在的悲凉底色才像反水一般,猛烈地浮出水面。
四人中,朱孝天人气最低,最先成为被嘲的对象。
吴建豪主动远离人设“美作”,靠一身肌肉打拼,最后却因为百亿婚恋成为八卦新闻里最热门的男主之一。
周渝民年龄最小,拍《流星花园》时,正在上学,因为太火爆还出现富二代为他转学的新闻,他性格本来就沉稳低调,后来转型演《战神》《痞子英雄》也都成功刷新了人们对他的小孩子的想象。
近几年,周渝民转战内地,主要在古装剧里演配角,发展倒也不错,毕竟早古港台明星也都在演配角,大家也算是一个起跑线。
言承旭的发展,就有些堪忧了。
当然,堪忧并不是发展不好的意思,到目前为止,他还是F4里最有价值的一位。
20年过去了,他本人的娱乐形象和当年的作精道明寺高度契合。道明寺永远爱着杉菜,言承旭也永远爱着林志玲,只要有心去翻他们的故事,不管多古老,都能被感动到。别的电影时不时要拿道明寺出来溜一圈,观众也完全能get到。
然而,也就是这种高度的契合,让言承旭这个名字,剥离了本人,而成为了一块鲜活的偶像招牌——过气是过气了,但偶像价值还有得挖。
02
港台早古明星北上早在2000年就风潮已定,但能被内地观众接受的,并没有很多。
而其中的佼佼者,佘诗曼、陈伟霆,不是之前在观众心中就得到了广泛的演技认可,就是任打任摔,观众说什么就是什么,说他是小鲜肉,他就把这个卖点发挥到了极致。
言承旭呢,他的卖点,很明显,就是纯爱,身材好,道明寺弧光,以及一种莫名其妙与年龄不符的偶像感。
这些元素,能够汇合在一个人身上,要用起来,更不容易。
电影《我的少女时代》里,林真心是一个大都市的社畜,整天加班,临了还被老板骂,被下属吐槽,成人生活的苦闷感,深深压在她单薄的肩头,让她看起来既普通又无聊,简直是芸芸众生中最没有起色的一个。
就是这样一个人,却有着光芒万丈的少女时光,再次回顾少女时光的时候,中二却勇敢,明明普普通通却是社会哥最喜欢的人,勇气、快乐、冲劲,一股脑的汇集到社畜林真心身上,于是她决定再去看一次刘德华的演唱会。
演唱会外,她再次遇见了当年欺负她,稀罕她的校霸徐太宇——那个过去痞帅,蜕变成了真正的暖男。
言承旭出场的那一瞬间,相信所有人都震撼到了。那张张扬又略带青涩的面孔,那种明明已经中年却还扬起一丝少年笑的面孔,是多么珍贵呀。选角选得实在是太好了,这不就是被磨平了棱角的道明寺本寺吗?
台湾毕竟是言承旭发迹的娱乐福地,从来都是走青春的,纯爱的,台湾腔的小清新路线,卖点用起来,游刃有余不犯怵。到了内地,无论到了哪个年龄阶段,言承旭都直接被压缩成了随时诈尸会“道明寺专用四件套”:帅气、任性、多金、无视年龄的胡闹。
《我好喜欢你》里,他花样很多,一言不合骂员工,一言不合怼同行、助力半句不嫌多被浇水。
到了心爱的女主面前,他的恋爱脑总是处于超负荷状态,不是装得太过,就是护得太凶。
人到中年的疲倦感,焦虑感没有了,都是年轻时的小脾气,谁受得了?
情怀牌的吊诡之处就在于,不可破坏性。
观众记忆中的他是什么样,他就必须是什么样,不可以向现世靠近,禁止发展壮大,拒绝变成现实沉重负担的一部分。
既然禁止变化,回到过去可不可以?
这就要说道情怀的第二个吊诡之处,物极必反。
2013年,江苏春晚,F4重聚,一起唱《流星雨》和《第一时间》,让人惊艳。
2018年,央视春晚,他唱《龙的传人》,依旧年轻得惊人。
2019年,《王牌对王牌》,言承旭和朱孝天一起同框飙戏,已经有了很好的暖场作用,言承旭和贾玲一起出演道明寺和杉菜的经典片段,尽管时代不间断的洗礼,杉菜已经进化成了古灵精怪的肥肥贾玲,道明寺还是帅气动人,身材依旧。
太难受了,为什么言承旭,一个明明有血有肉的人,却像个百年老店的招牌菜,永远那一个味呢?
好玩,却也伤感。说起怀念。我们为什么要怀念?
难到言承旭像女星一样冻龄(还有,被冻住的性格,被冻住的演技)的可怕人设吗?
其实怀念的时候,我们一直在做对比。过去什么都好,现在什么都不好。
从前书信很慢,车马很远,一生只爱一个人。
现在通信很快,车马飞速,一生劈腿很多人。
夸过去好的基础,是建立在对如今的失望和偏见上。
可是——就像失败的人,才需要靠回顾过去来自欺欺人。
如今内陆是名副其实的娱乐淘金地,港台早就落寞了,肉眼可见,资本与娱乐的推杯换盏,风起云涌,时刻都有的新事物在摧枯拉朽中轮番上场。
太多新事物,扑面而来,仿佛这个时代一直在调整它自己,给我们留下的深刻印象。
与时俱进的映照下,过去显得厚重而土气。
换句话说,我们或许已经来到了不需要“过去做靠山的年代,因为我们胜任且确信,我们可以超越过去,F4落寞了可再造,道明寺没了也可再生。
过去的道明寺,对于我们来说,只是一个起点,远远不是终点。
03
言承旭该怎么办呢?
早点转型,他还有机会,而如今再转型,或许又会被看作是人到中年瞎折腾。
或许,最好的出路,还是从人设的硬壳中走出来,成为他自己。
承认爆红之后,其实无路可走。
承认困局重重,已经无力再战。
承认自己老了,当年辉煌早已远去,不可追回。
承认市场凶悍,疲倦而美好的身躯,也遮掩不住职业的匮乏。
和解之后,往往是更好的重生。
是呀,言承旭的人设从未塌过,一直温暖而优雅,那种淡淡的让人莫名喜欢上的气质,也长久在线。
他自己才是独一无二的。
他早该明白。