（导语：梅兰芳，名澜，艺名兰芳。近代中国“四大名旦”之首，“梅派”艺术创始人；他是中国进军好莱坞的第一人，曾在国外广受赞誉，其表演被推为“世界三大表演体系”之一。）

绘画入戏

梅兰芳先生的祖父梅巧玲、父亲梅竹芬都喜欢书法，家中藏有不少明清字画，梅兰芳自已也喜作画。他也曾多次提出“创造是艺术修养的成果”，“不论演员或剧作家都必需努力开展自己的眼界。除了多看多学多读，还可以在戏曲范围之外，去接触各种艺术品和大自然的美景，来多方面培养自己的艺术水平”。

梅兰芳在1924年拜齐白石为师学画，这时的梅兰芳在京剧界如日中天，齐白石说：“你这样有名，叫我一声师傅就是抬举老夫了，就别提什么拜师不拜师的啦……”但梅兰芳坚持行了拜师之礼。之后，他学画也非常认真，那段日子，只要是没有排练和演出，他就会按时到齐白石那里学画。进门就先鞠躬问好，梅兰芳拜师学画工虫不久后，其工虫画已经画得非常生动了。

“四大名旦”一起创作的作品，更格外有意义。京剧“四大名旦”梅兰芳、荀慧生、程砚秋和尚小云于1938年合作的一把折扇，也曾广受关注。该折扇一面是梅兰芳绘“朱衣罗汉”、“梅花水仙”，荀慧生绘“芦汀野鹜”、“墨梅”；另外一面则是程砚秋绘“秋菊”、“松下静坐”，尚小云绘“寒江夜钓”、“古木红叶”，合成八景，别有韵致，清雅秀逸。

“四大名旦”与老舍合作的作品

戏入收藏

梅兰芳先生为戏剧，执着一生，奉献一生。为了能创演更好的戏剧作品，梅兰芳先生借鉴了不少古画。比如为了编演《洛神》就借鉴了《洛神赋图》，此类列子还很多。梅兰芳先生自己也画画，从中能更好的发现戏剧新元素，亦结交了不少文人画士，提高自己的艺术修养。梅兰芳先生更收藏了不少珍贵的戏画，比如溥仪从皇宫带出的部分戏曲人物画。还有晩清沈蓉圃所绘的《同光十三绝》（清朝同光两朝京昆界十三位最杰出的名角）画像，是研究京剧鼎盛时期的重要资料。他收藏的一批硕果仅存的线装剧本也成了研究中国戏曲史的珍贵资料。

晩清沈蓉圃绘《同光十三絶》

有一把清末制作的古香古色的胡琴，形状十分特别，音质优美动听，是梅兰芳的伯父——著名琴师梅雨田先生所遗。梅雨田曾用此琴为京剧名角谭鑫培伴奏多年，后又为梅兰芳伴奏，与梅兰芳的唱腔水乳交融，有烘云托月之妙。梅雨田去世后，梅兰芳将此琴珍藏于一红缎装潢的木匣中，它曾吸引了许多音乐家前来观赏。建国后，北京音乐科学研究所曾请著名琴师用这把胡琴演奏灌制了一批京剧曲牌作为宝贵资料珍藏起来。

此外，梅兰芳还喜集戏曲脸谱。他出访苏联时，曾将所藏戏曲脸谱作为礼物赠与苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基。名净郝寿臣先生出脸谱集时，梅兰芳还喜为作序。

梅兰芳绘制的扇面

梅兰芳的琴师有一次赠给老舍一把梅先生画的扇子。琴师说这把扇子有着非同寻常的经历，很有纪念意义。原来，梅先生演《晴雯撕扇》时，必在上台之前，亲笔精心画一张扇面，装上扇骨，带到台上去表演，然后当场撕掉。演一次，画一次，撕一次，成了规律。这位琴师后来索性等散了戏偷偷地把撕掉的扇子捡回来，请裱画师想办法贴好，送给老舍的那把就是这么捡回来的。老舍大为感动，他为琴师的细心和体贴入微而感动，更为梅先生在艺术上的一丝不苟而赞叹不已。老舍多次向朋友们出示这把扇子，当然，还要动情地讲述梅先生画扇面的故事。后来，老舍还不止一次地在演讲里引用这个例子，他高度评价梅先生的认真勤奋。

来源：荣宝斋在线根据网络资料综合整理